Experimental

Putting The Science Into Music

Experimental 音樂是一個廣泛的類別，涵蓋那些挑戰既定結構、製作方式以及對音樂創作或聆聽方式之既有觀念的作品。它並非僅描述某種固定音色，而是囊括了藝術家們試驗不同尋常的樂器、錄音技術、形式、節奏，以及各種流派的組合。

它的foundations 影響遍及二十世紀的現代主義、具體音樂、electronic 組合音樂、極簡主義、自由即興以及早期磁帶實驗。作曲家與製作人運用現成聲音、改造樂器、重複手法、隨機程序及錄音室操控，以突破傳統和聲與歌曲形式的限制。

電子科技透過合成器、取樣器、電腦、效果器以及digital 編輯工具，進一步拓展了這些可能性。藝術家能夠重塑已錄製的素材，創造陌生的音色層次，並將傳統演奏方法拋諸腦後，融合聲學與電子來源。

後來，實驗音樂擴散至ambient、工業音樂、噪音音樂、jazz、rock、hip hop、techno 等其他電子風格之中。唱片公司與獨立場景支持那些游離於主流格式之外的作品；而畫廊、音樂節與聲音裝置則提供了超越俱樂部與音樂廳的展演空間。

這個類別可包含抽象電子音樂、非常規節奏、田野錄音、即興作品、聲音拼貼，以及抗拒狹義分類的混合型作品。實驗音樂最恰當的理解方式，是把它視為一種以探索與打破規則為基礎的態度，而非具有固定音樂特徵的單一類型。

At Scientific Sound Asia，實驗音樂偶爾也會出現在Roots 和 Not So Anonymous 內。