프랑스 DJ King Flow는 곧 방송될 그의 주간 프로그램인 Mixtape Addict의 출연진을 발표했으며, 여기에는 Grafh와의 Interview with Grafh가 포함될 예정입니다. Scientific Sound Asia는 아시아에서 라디오 방송국, 행사 주최자, 그리고 DJ 에이전시로 활동하며 글로벌 청중을 대상으로 서비스를 제공합니다.
14세 때부터 DJ King Flow라는 이름으로 알려진 프랑스 아티스트는 음악계에 큰 족적을 남겨 왔습니다. 그의 뛰어난 믹스테이프는 전 세계 관객들을 매료시켰습니다. 랩 음악에 대한 그의 열정은 창의력을 불러일으켜 그를 업계의 중심으로 이끌었고, 그만의 독특한 스타일과 혁신적인 비트로 널리 인정받고 존경을 얻게 되었습니다.
수년에 걸쳐 그는 음악 프로듀싱 분야의 선구자가 되어 왔으며, 끊임없이 한계를 넘어서고 사운드 믹싱과 융합의 예술을 새롭게 정의해 왔습니다. 그는 Ras Kass, Torae, Juicy J, Tragedy Khadafi, O.C., 그리고 Goodie Mob의 Khujo Goodie와 같은 저명한 아티스트들과의 협업을 통해 자신의 다재다능함은 물론, 다양한 음악 장르를 조화로운 하나로 자연스럽게 융합하는 뛰어난 실력을 보여주었다.
그는 문화적 장벽을 뛰어넘어, 장르의 역사에 대한 애정을 바탕으로 한 음악으로 청취자들과 깊이 있는 유대를 형성합니다. 그의 비트는 감정을 전달하고 이야기를 들려주며 경험을 소통하는 매개체입니다. 자신의 예술에 대한 열정과 끝없는 음악적 완성도 추구는 그를 이 분야의 혁신가로 돋보이게 하며, 전 세계의 신예 아티스트와 댄서들에게 영감을 주고 격려합니다.
2012년부터 그는 뉴욕, 댈러스, 프로비던스, 마이애미, 시애틀 등 여러 도시들을 연결하는 데 전념해 왔으며, 존경받는 파트너인 Young Amsterdam과 함께 활기찬 대서양 횡단 랩 신을 구축하는 것을 목표로 하고 있습니다. 이 야심찬 프로젝트를 위해 그는 미국 전역을 광범위하게 오가며 지리적 한계를 넘어 열성 팬들과의 유대와 협업을 다져 왔습니다.
2015년 말 그에 의해 기획된 Mixtape Addict는 전 세계 라디오 방송국에서 국제적인 찬사를 받았습니다. 2019년 초부터 팀은 프랑스, 캐나다, 뉴욕으로 투어를 시작했으며, 랩의 전설들과 세계적인 힙합 스타들을 인터뷰하는 혁신적인 영상 인터뷰 시리즈인 Mixtape Addict Report를 선보여, 전 세계적으로 힙합 뉴스를 전달하는 데 있어 중요한 이정표를 세웠습니다.
Interview guest Grafh
Grafh는 Philip Anthony Bernard라는 이름으로 태어났으며, 힙합 커뮤니티에서 깊은 울림을 주는 이름입니다. 뉴욕 퀸스의 South Jamaica 출신인 Grafh는 2000년대 초반부터 랩 음악계에서 막강한 존재감을 발휘해 왔습니다.
그의 여정은 서정성과 스토리텔링에 대한 열정에서 시작되었으며, 이러한 요소들은 그의 전반적인 음악 경력 내내 핵심으로 자리해 왔습니다. Grafh의 데뷔 스튜디오 앨범인 “Autografh”는 2007년에 발매되어 풍성한 활동의 시작을 알렸습니다.
수년간 그는 수많은 믹스테이프와 앨범을 발표해 왔으며, 각 작품마다 그만의 독창적인 스타일과 뛰어난 가사 실력을 선보여 왔습니다. 복잡하고 입체적인 서사를 구성하며 강렬한 래핑을 구사하는 그의 능력은 단단한 팬층과 평단의 호평을 얻게 했습니다.
Grafh의 경력에서 가장 두드러지는 특징 중 하나는 업계 최정상급 아티스트들과의 협업입니다. 드레이크, Busta Rhymes, Royce da 5’9" 등과 함께 작업한 경험은 그의 인지도를 한층 높였을 뿐만 아니라, 아티스트로서의 실험과 성장을 가능하게 해주었습니다.
이러한 협업들은 그의 재능의 다양한 면모를 드러내며, 각 프로젝트를 그의 청취자들에게 새롭고 흥미로운 경험으로 만들어 왔습니다. 힙합 음악의 끊임없이 변화하는 환경 속에서도, Grafh는 자신의 근본을 지키면서도 새로운 사운드와 트렌드를 수용함으로써 여전히 주목받는 아티스트로 자리매김해 왔습니다.
그의 음악은 장르의 역사에 대한 깊이 있는 이해와 그 경계를 끊임없이 확장하려는 의지를 반영합니다. 전통과 혁신의 이러한 균형이야말로 그를 동시대의 많은 이들과 구별짓는 특징입니다.
Grafh의 영향력은 그의 음악을 넘어선다. 그는 솔직함과 진정성으로 유명하며, 이러한 품질들은 팬들과 동료 아티스트들 모두에게 깊은 공감을 불러일으킨다.
퀸스의 거리에서 랩계의 최정상까지 오른 그의 여정은 그의 재능과 근면함, 그리고 끈기를 보여주는 증거입니다. 그는 예술적 신념을 훼손하지 않고도 업계에서 성공할 수 있음을 입증하며, 꿈꾸는 래퍼들에게 하나의 롤모델이 되었습니다.
힙합이 계속 발전해 나가면서도, Grafh는 변함없이 일관된 존재로, 서정적 탁월함과 창의적 혁신의 등불로 자리하고 있습니다. 그가 이 장르에 기여한 바는 지대하며, 그 영향력은 결코 부인할 수 없습니다. 20년이 넘는 경력을 통해 Grafh의 유산은 확고히 뿌리내렸고, 그는 여전히 다음 세대의 힙합 아티스트들에게 영감을 주고 영향을 미치고 있습니다.
DJ King Flow의 에피소드 13은 Grafh의 Tryin To Rep로 시작되며, 이어 탈리브 콰엘리와 하일 슈프림이 참여한 Right Now가 이어집니다. 이 곡은 소울풀한 후크와 서정적인 깊이를 갖춘 정제된 붐뱁의 훌륭한 사례입니다. Rock, Paper, Scissors와 Straight Shooter는 Grafh와 38 Spesh의 뛰어난 호흡을 이어가며, 현대적인 프로덕션과 클래식한 East Coast Hip Hop의 강렬한 펀치를 조화롭게 담아냅니다. Vice Souletric의 Vice For President(Pete Rock 제작)은 풍부한 붐뱁 감성을 더하고, Imam T.H.U.G & Prodigy의 The Recipe는 퀸스브리지의 전통과 거리의 지혜를 다시금 이어갑니다.
중간 부분은 언더그라운드를 깊이 파고들며, DJ King Flow, OSVN 및 D Goynz의 Flow가 턴테이블 기술과 가사적 역량을 보여줍니다. Grea8Gawd의 The Source와 Lefty Pachino가 참여한 Mixtape Addict는 모두 이 쇼가 진정한 서정성에 얼마나 매진하고 있는지를 잘 보여줍니다. Rufus Sims, Hectik, 그리고 Sonny Reddz는 Keep Playing, One Of A Kind, 그리고 Stand Up 전반에 걸쳐 사려 깊은 가사를 선보이며 일관된 언더그라운드 분위기를 유지합니다.
Daytona의 American Skumbag와 Young Buck의 Life Change로 에너지가 거리적 서사로 이동하며, 내면성과 회복력을 균형 있게 조화시킵니다. Numb는 B.Rocca & Barry Hendrix에 의해 성찰적인 스토리텔링과 거친 리얼리즘으로 감정의 폭을 더욱 깊게 합니다.
마지막 부분에서 Fire Fresh Produce는 West Coast의 영향을 도입하여 전체적인 Flow를 해치지 않으면서도 대조를 제공합니다. Keep Playing과 One Of A Kind와 같은 트랙들은 서정적 중심을 유지하는 반면, The Recipe는 믹스를 퀸스브리지의 뿌리로 다시 연결하며 에피소드의 주제적 일관성을 강화합니다. 이어 프로그램은 심층 인터뷰로 전환되며, 초점이 퍼포먼스에서 관점으로 옮겨지고, 해당 에피소드는 Grafh의 경력에 대한 엄선된 선곡이자 더 넓은 탐구로 자리매김합니다.
이 대화는 Grafh가 그를 키워낸 문화와 맺은 관계에 대한 더 깊은 통찰을 제공하며, 쇼의 첫 질문에 대한 단도직입적인 답변으로 시작됩니다. 그는 DJ Premier를 자신의 최고의 DJ로 꼽는데, 이는 과시하려는 의도에서가 아니라 그의 작품 세계와 창작의 일관성 때문입니다. 그 답변은 인터뷰의 나머지 부분에 대한 분위기를 정해줍니다.
Grafh는 자신의 주장을 지나치게 복잡하게 풀어내지 않지만, 자신이 무엇을 중요시하는지에 대해 매우 분명히 밝힙니다. 그리고 거의 모든 답변에서 그는 동일한 핵심 개념인 진정성, 노력, 문화, 그리고 근본에 대한 존중으로 다시 돌아옵니다. 인터뷰에서 가장 강렬한 부분은 믹스테이프 시대와 디지털 지배로의 전환 과정에서 잃어버린 것들에 관한 것입니다. Grafh는 음악이 물리적으로 존재하던 시절, 즉 청취자들이 CD를 손에 들고 소책자를 꼼꼼히 살피며 사진을 감상하고 크레딧을 읽으며 자신이 사랑하는 음반을 누가 만들었는지 이해할 수 있던 시절을 그리워한다고 분명히 말합니다.
그는 그 경험을 단지 구식 형식에 불과한 것이 아니라, 문화 자체의 일부로 규정한다. 그의 견해에 따르면, 믹스테이프와 물리적 발매 방식은 곡 하나만을 독립적으로 들을 수 없도록 전체적인 콘텐츠를 주목하게 함으로써 아티스트와 팬 사이에 더욱 깊은 유대감을 형성했다. 이는 단순한 향수 이상이다. 그것은 음반이 일회용 콘텐츠가 아니라 완전한 예술적 객체로 느껴지던 시절을 옹호하는 태도다.
그는 또한 그 시대와 현재의 스트리밍 경제를 대비하며, 후자를 조작과 부풀려진 수치, 그리고 거짓 신호로 가득한 세계라고 묘사한다. 인터뷰에서 가장 날카로운 지적 중 하나는, 옛 거리 경제가 비록 여러 가지 미비점이 있었더라도 적어도 더 정직한 방식으로 측정 가능했다는 그의 주장이다. 누군가 거리에서 특정 수량의 테이프를 팔았다면, 그것은 실제 청중을 반영하는 것이었다.
반면 그는 현대 랩이 디지털 마케팅 팀에 의해 좌우되고, 스트리밍 수치가 조작되며, 인위적으로 만들어진 노출에 의해 지배된다고 본다. 그를 가장 답답하게 하는 것은 단순히 게임의 판도가 바뀌었다는 사실이 아니라, 진정으로 소통하고 있는 이와 단지 더 나은 홍보 시스템의 혜택을 누리는 이를 구분하기가 점점 더 어려워졌다는 점이다.
그러한 생각의 흐름은 자연스럽게 그의 성장 과정에서 큰 역할을 한 두 인물, DJ Kay Slay와 Green Lantern에 대한 그의 성찰로 이어진다. Grafh는 특히 Kay Slay의 영향에 대해 매우 솔직하게 말하며, 그가 지금의 자리에 오기까지 그의 도움이 없었다고 밝힌다. 그는 Slay가 자신의 테이프를 주요 자리에 배치해 주었고, 당시에는 그 배치 자체가 중요했으며, 그로 인해 얻은 가시성이 그의 인생을 바꾸어 놓았다고 회상한다.
His gratitude feels genuine, and he repeatedly returns to the idea that Slay represented a type of support system that underground artists rarely receive at that level. In his telling, Kay Slay was not merely a DJ who hosted records, but a genuine advocate for hungry emcees who deserved to be heard. His comments on Green Lantern and the Oracle tapes carry a similar warmth, especially when he talks about reissuing that material for newer listeners who may not know the role those releases played in his catalogue.
인터뷰에는 물리적 제품의 가치에 관한 강한 흐름도 있습니다. 주제가 언급되자 Grafh는 자신이 그리워하는 것들에 대해 매우 구체적으로 이야기합니다. 예전처럼 앨범이 디자인되던 방식, 브로슈어와 감사의 페이지, 사진 촬영, 그리고 포장 컨셉에 들였던 정성까지 말입니다. 그에게 이러한 세부사항들은 배려를 반영하기 때문에 중요했습니다.
그들은 예술가들과 레이블들이 한때 전체 앨범 발매를 단순한 또 하나의 업로드가 아니라 창작적 행사이자 중요한 순간으로 여겼음을 보여주었다. 비록 그는 현재 디지털 환경의 현실을 이해하고 있지만, 여전히 물리적 포맷을 예술적 진지함을 가장 잘 표현하는 방식 중 하나로 여기고 있음이 분명하다. 이후 대화는 그의 최근 작업, 특히 38 Spesh와의 협업으로 이어진다.
Grafh는 자신들의 케미를 직접적인 표현으로 묘사하며, 지금은 마치 배트맨과 로빈 같다고 말합니다. 이러한 비교에 대한 확신은 그들의 음반들로 뒷받침됩니다. 그는 이 관계를 상호 존중과 공유된 노동 윤리, 그리고 자연스러운 일치감을 통해 성장한 유기적인 우정으로 제시합니다. 그의 발언은 그들의 협업이 주목을 받기 위한 일회성 조합이 아니라, 앞으로도 얼마든지 더 많은 음악을 만들어낼 수 있는 지속적인 창작적 유대의 일부임을 시사합니다.
바로 그 본능이 인터뷰에서 언급된 주목할 만한 앨범 중 하나인 Rocafella Chain의 이야기를 만들어냅니다. Grafh는 해당 비트를 듣자마자 옛 로크-어-펠라 시절의 향수 어린 에너지가 느껴졌고, 그 감각을 깨닫자 곧장 그 콘셉트를 끝까지 밀어붙였다고 설명합니다. 여기서 흥미로운 점은 단순히 피처링 라인업만이 아니라, 그가 이 앨범을 얼마나 빠르고 자신 있게 완성해냈는지에 있습니다.
그는 미적 방향성을 듣고 이를 신뢰하며, 적합한 인재들을 섭외하고 전적으로 투입했다. 그런 점에서 이 곡은 인터뷰 전반에 걸쳐 관통하는 핵심 메시지의 좋은 사례가 된다. 즉, 지나치게 계획된 브랜딩보다는 본능과 문화적 기억, 그리고 실행력이 여전히 더 중요하다는 것이다. 또 다른 주요 주제는 유럽이며, 여기서 Grafh는 남다른 따뜻함으로 이야기한다.
그는 자신이 유럽 힙합 씬을 잘 알고 있을 뿐만 아니라, 그에 대해 깊이 감사하고 있다고 분명히 밝힌다. 특히 유럽의 청중들은 바(라임) 하나하나에 세심한 주의를 기울이고 가사를 오래도록 간직하는 반면, 그가 느끼기에 많은 미국 청취자들은 이제 그러한 태도를 잃어버렸기 때문이다. 그는 파리와 런던에서 공연한 경험을 이야기하며, 자신조차 반쯤 잊고 있던 곡들에 대해 관객들이 한마디 한마디를 외워 부르는 모습을 보았다고 전한다. 또한 그는 늘상 하는 짧은 일정의 순회공연을 넘어 프랑스에서 더 오랜 시간을 보내고 싶다는 바람도 털어놓는다.
그의 발언은 유럽이 단순한 또 하나의 시장 이상의 의미를 지닌다는 점을 시사한다. 그에게 있어 유럽은 랩 문화에서 여전히 갈구하는 진지함으로 음악이 받아들여지는 곳이다.
젊은 아티스트들에게 조언을 구했을 때, Grafh의 답은 간단하고 단호하다. 열심히 하라, 매일 연습하라, 창작을 진지하게 받아들이라, 그리고 열정이 진정성이 없다면 그만두라.
그 답변은 그가 인터뷰에서 하는 다른 모든 말과도 잘 맞아떨어진다. 그는 랩을 오로지 돈벌이, 주목받기, 혹은 라이프스타일 브랜딩을 위한 손쉬운 수단으로만 여기는 아티스트들에게는 별다른 인내를 보이지 않는다. 그의 생각에 따르면, 힙합은 여전히 헌신을 요구하며, 그에 못 미치는 태도는 결국 드러나게 마련이다.
인터뷰는 상품, 의류, 앞으로의 음악, Bang Dope Gang 레이블, 그리고 무엇보다도 학교에서 진행하는 그의 음악 치료 프로그램에 대한 언급으로 더욱 폭넓은 결말을 맺는다. 마지막 이 세부 사항이 중요한 이유는 이를 통해 그림이 한층 더 넓어지기 때문이다. Grafh는 단순히 자신이 문화 속에서 차지하는 자리를 지키는 것에만 관심을 두고 있는 것이 아니다.
그는 또한 음악을 도구로 삼아 젊은이들이 감정을 표현하고 창의적으로 성장하도록 돕고자 노력하고 있다. 이는 대화에 더욱 완결된 맥락을 부여하며, 그가 힙합에 대한 헌신이 단순히 음반과 브랜딩을 넘어 교육과 지역사회 활동으로까지 확장되고 있음을 보여준다. 종합적으로 볼 때, 이번 Mixtape Addict 에피소드는 Grafh를 믹스테이프 시대의 순수주의자처럼 여전히 사고하는 아티스트이면서도, 훨씬 더 불안정하고 인위적인 음악 경제 속에서 활동하고 있는 인물로 조명한다.
이 앨범의 구성은 그가 작사가로서 여전히 중요한 존재임을 다시 한번 강조하는 한편, 인터뷰를 통해 그가 자신을 둘러싼 문화를 재편해 온 변화들을 얼마나 명확히 파악하고 있는지 드러냅니다. 그에게서 가장 두드러지는 것은 분노나 원망이 아니라 통찰입니다. 그는 무엇이 사라졌는지, 무엇이 여전히 중요하며 가치 있는지를 잘 알고 있으며, 그러한 가치를 반영하는 방식으로 음악을 만들고 프로젝트를 추진해 나가는 데 여전히 헌신하고 있습니다.
Mixtape Addict episode 13
Grafh - Tryin To Rep
Grafh & 38 Spesh - Right Now (ft. Talib Kweli & Haile Supreme)
Demrick & DJ Hoppa - What's Left Of Me
Broadway - Big Steppers
Vice Souletric - Vice For President (Prod. Pete Rock)
Daytona - American Skumbag
Grafh & 38 Spesh - Rock, Paper, Scissors
Sonny Reddz, Jojo Pellegrino & Gawds - Stand Up
Young Buck - Life Change
B.Rocca & Barry Hendrix - Numb
Lefty Pachino & DJ King Flow - Mixtape Addict
OSVN, D Goynz, Tone Spliff & DJ King Flow - Flow
Grafh & 38 Spesh - Straight Shooter (ft. Papoose)
Kadiz - On Point
Grea8gawd - The Source (Prod. Roc Marciano)
Westcoast Mo - Fire Fresh Produce
Rufus Sims - Keep Playing
Hectik - One Of A Kind
Imam T.H.U.G & Prodigy - The Recipe.
DJ King Flow - Interview with Grafh
믹스클라우드에서 여기서 들으세요.