Brazilian Music

Putting The Science Into Music

Brazilian 音樂是在原住民傳統、經由跨大西洋奴隸貿易引入的非洲節奏，以及葡萄牙殖民帶來的歐洲音樂形式相互交融下發展起來的。這個國家的區域文化孕育了豐富多樣的風格，這些風格深受打擊樂、舞蹈、宗教儀式、嘉年華與流行歌曲的影響。

Samba 起源於二十世紀初里約熱內盧的非裔巴西社群，汲取自巴伊亞及Central Africa等地的音樂傳統。它與嘉年華、桑巴學校和巴西民族認同緊密相連，並衍生出包括桑巴恩雷多、帕蒂托-阿爾托、桑巴卡納遜和帕戈德等多種形式。

波薩諾瓦於1950年代末在里約熱內盧出現，融合了桑巴節奏與節制的演唱、變化的和聲，以及現代jazz的影響。安東尼奧Carlos Jobim、若昂·吉爾伯托和維尼修斯·德莫萊斯成為核心人物，而像「伊帕內瑪的女孩」這樣的錄音作品則將這種風格帶向國際聽眾。

Música Popular Brasileira，通常簡稱為MPB，於1960年代發展起來，當時藝術家們將傳統巴西音樂與爵士、rock、民謠，以及具政治意識的創作結合起來。Caetano Veloso、Gilberto Gil、Chico Buarque、Gal Costa和Milton Nascimento在文化轉型與軍事統治時期擴展了它的音樂語言。

Brazilian jazz 透過桑巴、波薩諾瓦、喬羅與North American爵士之間的交流而發展，音樂家們建立了獨特的節奏與和聲手法。包括Hermeto Pascoal、Airto Moreira、Flora Purim和Azymuth在內的藝術家，將巴西的樂器與節奏帶入jazz fusion及國際electronic music。

Brazilian funk 可以指巴西音樂家在1960至1970年代所錄製的soul與funk作品，其中包括與Tim Maia、卡西亞諾及Banda Black Rio相關的作品。它也可以用來形容卡里奧卡放克，這是一種獨立的electronic風格，源自里約熱內盧的音響派對，早期受到邁阿密低音、electro和hip hop的影響。

後續幾代人將巴西傳統與house、techno、drum and bass、嘻哈及experimental製作相融合。巴西音樂類別涵蓋了眾多區域性與現代風格，它們因這個國家的節奏遺產、音樂多樣性，以及地方傳統與國際影響之間持續的交流而緊密相連。

At Scientific Sound Asia，巴西音樂是兩場演出的關鍵特色：Roots與Basement Soul。