ノクターンがカリフォルニアのHouseNation RadioにゲストDJ Blitsizeを招いて再登場です!
Cali’s HouseNation Radio 第320回は、ノクターンとDJアマンダ・Jが登場し、ディープハウス、テックハウス、ファンキー・ハウス、そしてベース重視のクラブミュージックを紹介します。
Cali’s HouseNation Radio 第320回は、ノクターンとDJアマンダ・Jが登場し、ディープハウス、テックハウス、ファンキー・ハウス、そしてベース重視のクラブミュージックを紹介します。
今週の日曜日、DJ Kafka彼の月例番組の別のエディションを紹介するScientific Sound Asia. Scientific Sound Asiaはアジアのエレクトロニックミュージックとして活動していますradio station、DJ agency、event promoterそしてmusic news platform地域および国際的にリスナーにサービスを提供しています。 サイ・スブラマニアン、よりよく知られている名前はDJカフカは、クラブ、ラジオ、エレクトロニック音楽制作を通じてキャリアを築いてきたインドのDJです。スピンDJアカデミーの卒業生である彼は、タヴァーン、ブライトン、ラッシュ、HQ、パープルヘイズ、ヴィーラウンジなどの会場での出演を通じてその評判を築きました。 彼のDJセットは、クラブでの長年の経験によって形成された幅広い電子音楽の語彙と、技術的なコントロールを組み合わせています。テクノ、エレクトロニカ、実験音楽は、ディープハウス、テックハウス、プログレッシブの作品と並んで配置されることができ、彼のプログラムはダンスフロアとのつながりを失うことなく、異なるムードを移動できます。 そのアプローチの例は、彼の中で聞くことができますSoundCloud profile彼の録音されたセットは、進行、雰囲気、そして慎重に構成されたトランジションに重点を置いていることを示しています。カフカは単一のジャンルに集中するのではなく、リズムやテクスチャの変化を用いて、より長い音楽の連続を作り上げています。 彼の国際的なラジオ活動には、オーストリアのPlay FMやルクセンブルクのDesert Island Decks、Studio…
Marco MeiのBicycle Corporation2026年のラジオシリーズ第28話で戻ってくるScientific Sound AsiaScientific Sound Asiaは、アジアのエレクトロニック音楽ラジオ局として運営されています、DJ agency、主催者およびmusic news platform地域および国際的にリスナーにサービスを提供しています。 30年以上にわたってデッキの前に立つ中で、マルコはハウス、ディープハウス、テックハウス、ディスコ、テクノにわたる適応力のあるスタイルを確立してきました。彼の幅広い音楽知識とクラブの観客に対する理解は、ヨーロッパやアジア全体のアンダーグラウンド電子音楽の中で、彼を経験豊富な存在として確立させています。 マルコは1990年代初頭、イタリアのアンダーグラウンド・ハウスやテクノのシーンが急速に発展していたトリノでDJを始めました。彼はUrban Peopleコレクティブに関わることで、イベントの企画を手伝い、街の拡大するエレクトロニック音楽コミュニティと密接に関わるようになりました。 彼の高まる評判は後にエジプトのシャルム・エル・シェイクにあるパチャでのレジデンシーにつながりました。その機会は彼の国際的なキャリアにおいて重要なステージとなり、イタリア以外でのさらなるブッキングへの道を開きました。 長年にわたり、マルコはバリのウー・バー、上海のザ・マンション、ブリュッセルのフューズ、ホーチミン市のジ・オブザーバトリーなど、ヨーロッパとアジアのクラブや会場でパフォーマンスを行ってきました。これらの出演は、彼にさまざまなクラブ文化に対する経験を深めると同時に、それぞれのダンスフロアの特徴に合わせたセットの展開を可能にしました。 2009年に、マルコはイタリアのプロデューサーと共にバイシクル・コーポレーションを設立しましたStefano Ugliano6884としても知られている。彼らは合わせて、ディープハウス、テックハウス、フレンチハウス、メロディックエレクトロニック音楽、テクノにわたる50以上のオリジナル作品とリミックスのカタログを開発してきた。 彼らの作品は、Alchemy、Miniatures、WL77、Suka、GrooveTraxxなどのレーベルからリリースされています。このパートナーシップは、マルコのダンスフロアの構造とDJプログラミングの理解と、ステファノの音楽的訓練やスタジオ経験を組み合わせています。 そのバランスにより、Bicycle Corporationは、リズム重視のクラブ作品とよりメロディックな作品との間を、プロジェクトのアンダーグラウンドな性格を損なうことなく行き来することができます。彼らの作品は、両アーティストがキャリアを通じて探求してきた音楽の幅広い範囲を反映しており、限られた狭い音に集中しているわけではありません。…
Cali’s HouseNation Radioノクターンが主催する別のエディションで戻ってきます。今回はゲストDJアマンダ・Jが登場しますScientific Sound AsiaScientific Sound Asiaは、アジアのエレクトロニック音楽として運営されていますradio station、DJ agency、プロモーターおよびmusic news platform地域および国際的にリスナーをつなぐこと。 ロサンゼルス出身のノクターンは、2007年にDJ Turizという名前でDJ活動を始めました。彼の初期のセットはレゲトン、ヒップホップ、バチャータ、メレンゲ、サルサ、クンビアを通じて展開され、幅広い音楽的基盤と南カリフォルニア全体のさまざまなクラブ観客に対する深い理解を彼に与えました。 彼の関心は2013年に徐々に電子音楽へと移り、ハウスやよりディープなアンダーグラウンドスタイルを探求しました。この期間中、彼はDJ MOREと共にDigital Audio Kingzを共同設立し、FMラジオへも進出しました。これにより、彼は自分のセレクションを発展させ、より広い聴衆に届く別のプラットフォームを得ることができました。 ナクターンプロジェクトは、2018年に開始されましたCali’s HouseNation Radioハウスミュージックの多くの形態に捧げられたプログラム。その後、この番組はCHNRシンジケーションネットワークを通じて国際的にシンジケートされたシリーズへと発展し、元のローカルな視聴者をはるかに超えてその影響力を拡大しました。…
DJMarco MeiのBicycle Corporation2026年のラジオシリーズ第27話で戻ってくるScientific Sound Asia. このプラットフォームはアジアのエレクトロニック音楽として運営されていますradio station、DJ agency、主催者およびmusic newsコンセント 30年以上にわたってデッキに立ち、マルコは幅広く対応できるスタイルを身につけてきましたHouse、Deep House、Tech House、DiscoそしてTechno彼の広範な音楽知識とクラブの観客に対する理解は、ヨーロッパとアジアのアンダーグラウンド・エレクトロニック音楽界で彼を認められた存在にしました。 マルコは1990年代初頭にトリノでDJを始めました。当時イタリアのアンダーグラウンド・ハウスとテクノのシーンが急速に発展していました。彼はUrban Peopleコレクティブに関わることで、イベントの企画を手伝い、街の拡大するエレクトロニック音楽のコミュニティの一員となりました。 シャルム・エル・シェイクのパチャでのレジデンシーは、彼の国際的なキャリアにおいて重要なステージとなり、彼のセットをより広い観客に紹介するものとなった。その後、バリのウー・バー、上海のザ・マンション、ブリュッセルのフューズ、ホーチミン市のザ・オブザーバトリーなどの会場での出演が続いた。 2009年に、マルコはイタリアのプロデューサーと共にバイシクル・コーポレーションを設立しましたStefano Ugliano6884としても知られています。彼らのカタログは50以上のプロダクションとリミックスに拡大しており、ディープハウス、テックハウス、フレンチハウス、テクノにわたる作品が含まれ、Alchemy、Miniatures、WL77、Suka、GrooveTraxxなどのレーベルからリリースされています。 このパートナーシップは、マルコのダンスフロア構造の理解と、ステファノの音楽的トレーニングおよびスタジオ経験を組み合わせています。彼らのプロダクションは、リズム、メロディ、クラブでの機能性のバランスを取りつつ、両アーティストがキャリアを通じて探求してきた、より広範なアンダーグラウンド電子音楽スタイルからも影響を受けています。 マルコは引き続き、新しい音楽、ラジオエピソード、そして制作の最新情報を彼の…を通じて共有していますFacebook page彼の選曲は、30年以上のDJ経験で築かれた音楽的アイデンティティを失うことなく、初期のハウス、ディスコ、テクノの影響を現代のクラブ音楽とつなげることが多いです。…
DJMarco Mei2026 年のラジオ シリーズのエピソード 26 で復帰します。Bicycle Corporation2026 年のラジオ シリーズのエピソード 26 で復帰します。Scientific Sound Asia。このプラットフォームはアジアの電子音楽として運営されていますradio station、DJ agency、プロモーター、そしてmusic news出口。 マルコは、イタリアのアンダーグラウンド ハウスとテクノ カルチャーが形成されつつあった 1990…
マイアミのエレクトロニックアーティストで起業家のエディ・パレルモは、通常は一人で完全な集中力を必要とする 2 つの分野を組み合わせる準備をしています。 2026 年 8 月 8 日、彼は連続ライブ DJ セットを配信しながらアンダーラインを 50 キロメートル走り、市内の線形公園を BPMATHON のコースに変えることに挑戦します。 このチャレンジは、車輪が付いたカスタムのセルフプッシュ DJ リグを中心に設計されており、パレルモはルートに沿って移動しながら音楽をコントロールできます。 AlphaTheta のポータブル…
Floating Beats 749は、Scientific Sound Asiaにて、長年続く番組の新たな一回目として、DJ Joshuaを再びお迎えします。Scientific Sound Asiaは、アジアの電子音楽ラジオ局、DJエージェンシーおよびプロモーターであり、音楽ニュースを発信し、地域内外の聴衆をつなげています。 ポルトガルのエヴォラ生まれのDJ Joshuaは、1990年代半ばから電子音楽文化の一員として活動しており、ビニールレコード、カセット、CD、デジタルフォーマットにわたって知識を深めてきました。彼のバックグラウンドにはハウス、Techno、ドラムンベース、チルアウトなどがあり、ポルトガルのアンダーグラウンドシーンが静かな時期にも、イベントの企画やコミュニティ支援を通じて精力的に活動し続けてきました。 家族に集中するためにしばらくDJ活動を休んでいた彼は、その後Floating Beatsを通じて復帰しました。この番組は、より深みがあり進化した電子音楽のための認知された発信源へと成長しました。この番組は、雰囲気、緻密な展開、そして長年にわたるデッキ裏での経験を生かしたストーリー性を軸として構成されています。 ショーに併せて、Joshuaは複数の別名で作品を制作しており、それぞれが電子音楽の異なるジャンルをカバーしています。Joshua Fernandとして彼は現代的なTechnoを手がけており、MixCult Digitalには「Blue River」、自身のJFLM Recordingsからは「Breaking Rocks」や「Tearing Metal」などの楽曲をリリースしています。 Radickal…
アイルランドのexperimental electronic アーティストでマルチインストゥルメンタリストのキリアン・ウォルシュが、11曲からなるアルバム『Ise』で帰ってきました。このアルバムは、深く個人的な体験を豊かで多様な電子音楽作品へと変換しています。本作はArdchumhachtを通じて26th Juneにてリリースされ、以前にリリースされたシングル『Let’s Float』および『Let’s Play Bongos』に続きます。アルバムでは、エレクトロニカ、Melodic House & Techno、Progressive House、Ambient、Techno、Tranceが一つのまとまりある作品群として繋がり、途切れることなく聴き入る価値のある内容となっています。 アイルランド語で「彼女」を意味する名前から取られたIseは、ウォルシュの人生を形作ってきた女性たちへの敬意を表しています。妻キャサリンと父の死をきっかけに始まったこのプロジェクトは、個々の楽曲から徐々に発展し、悲しみ、記憶、受容、希望を深く掘り下げた完全なアルバムへと成長しましたが、その音楽的アイデンティティを決して失うことはありませんでした。 プロジェクトについて語りながら、ウォルシュは次のように説明しました。 「音楽は幼い頃から私の人生の一部であり、何かをしたいという、まさに引き寄せられるような感覚がありました。このアルバムは、実際のところ、私の悲しみの旅路を描いたもので、悲しみとは一種の狂気であり、それに伴うあらゆる感情を自覚した物語です。」 悲しみを一つの到達点として提示するのではなく、『Ise』はそれを取り巻く多様な段階を探求しています。その結果、過度に暗い記録でもなければ、従来のダンスミュージック・アルバムでもありません。代わりにウォルシュは、各楽曲が自然に進化するよう配慮し、感情的な物語が展開されるにつれて、音楽は内省的な聴き手向けの作品から、よりリズム重視のelectronicプロダクションへと移り変わっていきます。 アルバムのリリース数か月前、ウォルシュと彼の娘エリーズ・SWは、RTÉラジオ1でのインタビューでオリバー・キャラナンと率直に語り合い、このプロジェクトを形作った経験について話し合いました。彼らの対談からは、『Ise』の背後にある感情的な基盤について貴重な洞察が得られ、音楽がどのように喪失を乗り越え、徐々に日常を取り戻していく手段となったのかが明らかになりました。 エリーズは、悲しみを「とても孤立感を覚えるもの」と表現し、亡くなった人との関係はそれぞれ異なり、誰もが同じように喪失を経験するわけではないと説明しました。ウォルシュは、怒りの時期や感情の麻痺、そしてつながりの断絶について振り返り、悲しみとは「それ自体が独自の生命を持つ」ものであり、最終的には抵抗するのではなく忍耐を必要とするものだと述べました。二人のこうした思いが寄せられたことで、このアルバムが決して単純な答えを提示しようとはせず、言葉と音を通じて正直さを貫くことへの重要な背景が与えられました。 アルバムを一通り聴き終えると、ウォルシュが一つのジャンルに留まることを避けていることがはっきりと分かります。むしろ、それぞれの楽曲はより広い感情の流れに寄り添い、音楽自身が自らの方向性を決めることで、スタイル上の期待に従うのではなくなります。 アルバムを開くと、『Let’s Dance』はすぐにウォルシュがエリーズ・SWとコラボレーションしたことで、このレコードを特徴づける強みの一つを紹介します。BeatportではこのトラックをProgressive…
カリフォルニアのHouseNation Radioが、ノクターン主催の新たなエディションを再びお届けします。詳細はScientific Sound Asiaをご覧ください。このプラットフォームは、アジアの電子音楽を扱うラジオ局、DJエージェンシー、プロモーター、および音楽ニュースの発信源として、地域内外の聴衆をつなげています。 ロサンゼルス出身のノクターンは、2007でDJ Turizという名前でDJ活動を始めました。彼の初期のプレイリストにはレゲトン、ヒップホップ、バチャータ、メレンゲ、サルサ、クンビアなどが含まれており、これにより幅広い音楽的基礎と南カリフォルニア全域のクラブ客層に対する深い理解を身につけました。 彼は2013において電子音楽へと関心を移し、Houseやより深くアンダーグラウンドなスタイルを探究しました。この時期、彼はDJ MOREとともにDigital Audio Kingzを共同設立し、FMラジオにも進出。これにより、より広い層の聴衆に自身のセレクションを共有する新たな機会を広げました。 ノクターン・プロジェクトは、カリフォルニア州のHouseNation Radioと並行して2018で始まりました。このプログラムは、多様な形態のHouse musicに専念しています。その後、この番組はCHNRシンジケーションネットワークを通じて国際的なシンジケートシリーズへと発展し、当初の地元視聴者層を超えてその影響力を広げました。 現在、サンディエゴを拠点とするNocturneは、DAK Musicのレーベル下で『On the Deep End』および『Deep House Sessions』を展開しています。これらのプロジェクトでは、より深みのあるProgressive…
Mona Chrome ベラルーシのDJ兼プロデューサー、モナ・クロームが、彼女がFar&Highおよびpizzaaftersexと共同で設立したレーベル「Unheard Music」を通じて新作『Lost In The Ocean』をリリースします。この作品には、Pan-PotとPlastic Robotsによるリミックスが収録されています。 リリースについて語る中で、彼女は『Lost In The Ocean』をこれまでで最も個人的な作品の一つだと表現しました。この楽曲は、感情的孤立感や弱さを表現したいという思いから生まれたと説明し、ボーカルのアレンジが作曲の情感的な中心となっていると語りました。 「自分の感情に完全に飲み込まれてしまうような、儚くも深い感覚を捉えたいと思いました。まるで広大で深い海の真ん中に孤立したような感覚です」と彼女は語りました。「ボーカルのアレンジはこの曲の感情的な核心であり、Pan-PotとPlastic Robotsがそれぞれ独自のエネルギーをミックスに加えてくれたことに、本当に誇りを感じています。」 大気感あふれるテクスチャーや変化するメロディー、感情豊かなボーカルアレンジを軸に構築されたこのレコードは、内省的な聴き心地とクラブでの機能性をバランスよく両立しています。また、このリリースは、Unheard Musicがアーティスト主導の電子音楽とクリエイティブな自主性への取り組みを一層強化することを示しています。 彼女は長年にわたり、メロディックな〈テクノ〉やIndie Dance、アナログの影響を融合したサウンドを育んできました。その一方で、本物らしさに根ざした哲学を堅持してきました。彼女の#youcantfakeit運動や世界中での300回を超えるパフォーマンスを通じて、彼女は音楽によるストーリーテリングと深い表現力で定評を得ており、ソロムンやパン・ポットをはじめとするアーティストたちからも支持されています。 彼女の作品はこれまでにYouTubeで100万回以上の再生数を記録しており、Sincopatからリリースされた『Lymonade』などは、国際的なシーンでの存在感を確立するのに役立ちました。近年、オーガニック・ハウスやアフロ・ハウスを探究してきた彼女ですが、『Lost In…
彼らのAfro House コラボレーションSABALALAがリリースされたことを受けて、デヴィッド・モラレスとジョージア・シーは、ニュージャージーのプロデューサーであるアミール・ブルックスとイタリアのデュオTSOSによる再解釈を収録した新たなリミックスパッケージを発表します。このパッケージはDIRIDIMを通じて12th Juneでリリースされ、オリジナル曲を2つの異なる視点から拡張しつつ、最初のリリースを特徴づけたヴォーカルの個性とリズムの基盤を維持しています。 今月初めに最初にリリースされた『SABALALA』は、グラミー賞受賞プロデューサーのデヴィッド・モラレスと、イタリア出身でニューヨークを拠点とするシンガーソングライターのジョージア・シーをフィーチャーしています。彼女のソウルフルなボーカルと重層的なパーカッションを中心に構築されたこの楽曲は、二人が継続的に築いてきたクリエイティブな関係の新たな章を示すものであり、モラレスが自身のレーベルDIRIDIMを通じて現代のに向けた取り組みを一層推し進めていることを改めて証明しました。 新たなリミックスパッケージは、オリジナルの範囲を広げるとともに、国際的なHouseシーンのさまざまな地域からアーティストを結集しています。深く根ざした影響と数十年にわたる集団的経験を生かしたこのリリースは、Afro Houseが協働を通じてどのように進化し続けているかを浮き彫りにするとともに、それを形作った伝統にも引き続きつながり続けていることを示しています。 Ameer Brooks ニュージャージー州のプロデューサー、アミール・ブルックスは、『SABALALA』リミックスパッケージに収録された新鮮な解釈の一つを提供しています。ソウルフル、アフロ、ディープな音楽を基盤とし、Tech Houseを特徴とするブルックスは、複数のジャンルにまたがる影響を取り入れながら、グルーヴと雰囲気を巧みに融合させるスタイルで定評を得ています。 7歳のときにDJ文化に触れたブルックスは、当初ラップやカントリーからダブステップまであらゆるジャンルを探索していましたが、18歳になる頃には完全にHouse musicへと専念するようになりました。長年にわたり、マイアミ・ミュージック・ウィークではルイ・ベガ、ティミー・レジスフォード、ウルトラ・ナテらと共演し、その後は伝説的グループ「チョーゼン・フュー」のDJたちと共に出演したり、ジャマイカ・フレンジーではデヴィッド・モラレス、DJ Spinna、DJ Spenらとパフォーマンスを行ったりしてきました。 彼の国際的な活躍は、ブラック・コーヒー、Themba、ブロンドとの共演を通じてさらに広がっていきました。一方、デヴィッド・モラレスとの関係は、DJングとプロデュースの両方を対象としたメンターシップへと発展していきました。『Are You Afraid』、『House Strutting』、『Doom』などのリリースに加え、ブルックスは自身のサウンドとビジュアルアイデンティティをますます磨き上げており、『SABALALA』への貢献は、彼が<a href=”https://www.scientificsound.asia/news/categories/house-music”…
Bicycle Corporationは、Rootsの第207話とともに、Scientific Sound Asiaで復帰します。これは、Asian electronic music radio stationというDJエージェンシー兼プロモーターが運営する、地域および国際的に聴衆をつなぐ< a href="https://www.scientificsound.asia/news" target="_blank" rel="noopener">音楽ニュースを発信しています。 Bicycle Corporationは、イタリアのDJ兼プロデューサーマルコ・メイと、マルチインストゥルメンタリストステファノ・ウグリアーノ(通称6884)による長年にわたるコラボレーションです。彼らの作品カタログは、deep house、フレンチハウス、テックハウス、テクノに及ぶ一方、より広い音楽的関心はジャズ、funk、disco、そして世界のリズムへと及んでいます。 マルコ・メイは1990年代初頭、アーバン・ピープル・コレクティブを通じて台頭しました。このネットワークは、イタリアのアンダーグラウンド・ハウスおよびテクノ文化を形成する上で重要な役割を果たしました。DJ、プロモーター、イベント主催者としての彼の活動は高い評価を獲得し、国際的な依頼やシャルム・エル・シェイクのパチャでのレジデンス契約へとつながりました。 ステファノ・ウグリアーノの音楽的基盤は、クラシックピアノ、打楽器、ドラムを通じて築かれました。彼はショパンをはじめとする作曲家たちから影響を受けたほか、西アフリカ音楽のリズミカルな伝統にも触れてきました。こうした正式なトレーニングと電子音楽制作への並行した関心がやがて融合し、技術的な厳密さと実験精神をバランスよく調和させたクリエイティブなアプローチへとつながりました。 二人は共に、数十年にわたるグローバルな音楽文化と現代的な電子音響を融合させながら、共通の探求心を軸にBicycle Corporationを築き上げてきました。彼らのBandcampアーカイブは、これまで埋もれていた初期のリリースを聴き手に届け、プロジェクトのバックカタログと再びつながる機会を提供しています。 Rootsは、より広い音楽的ビジョンを追求するための専用の場を提供し、クラブ中心の作品から離れ、彼らの創作活動に影響を与え続けるsoul、funk、disco、アフロビート、Brazilian…
自転車株式会社のDJ Marco Meiが、Scientific Sound Asiaで配信するラジオシリーズ第21回を新たに公開しました。このプラットフォームは、アジアの電子音楽を扱うラジオ局、DJエージェンシー、プロモーター、および音楽ニュースの発信源として活動しており、さらに詳しい情報は同社のバイオグラフィーページをご覧ください。 30年以上にわたりDJを続けてきたマルコは、House、Deep House、Tech House、Discoおよびテクノの影響を受けて、柔軟なスタイルを築き上げてきました。彼の幅広い音楽知識とクラブ・オーディエンスに対する深い理解により、ヨーロッパおよびアジア全域でアンダーグラウンド・エレクトロニック・ミュージック界において認められる存在となっています。 マルコは1990年代初頭、イタリアのアンダーグラウンド・houseとテクノ文化が形成され始めた頃、トリノでDJ活動を始めました。彼はアーバン・ピープル・コレクティブに参加することで、イベントの企画や、市内のクラブシーンにおける電子音楽の発展を支援しました。 シャルム・エル・シェイクのパチャでのレジデンシーは、彼の国際的なキャリアにおいて重要な一歩となりました。その後も、バリのウー・バー、上海のザ・マンション、ブリュッセルのフューズ、ホーチミン市のオブザーバトリーなど、さまざまな会場で出演し、多様なクラブ文化と聴衆に彼のセットを披露してきました。 2009において、マルコはイタリアのプロデューサー、ステファノ・ウグリアーノ(通称6884)と共同でBicycle Corporationを設立しました。彼らのカタログには、Deep House、Tech House、フランスのHouseおよびテクノにわたる50以上の作品やリミックスが収録されており、Alchemy、Miniatures、WL77、Suka、GrooveTraxxからリリースされています。 このパートナーシップでは、マルコのダンスフロア構造に関する理解とステファノの音楽的トレーニングおよびプロデュースの専門知識が融合しています。彼らの作品は、リズム、メロディ、クラブでの機能性をバランスよく調和させながら、幅広いアンダーグラウンド・エレクトロニック・スタイルを取り入れています。 マルコは、新しいラジオエピソードやコラボレーション、ソロ作品を制作するにあたり、自身のFacebookページを通じて最新情報を共有しています。彼のセレクションは、初期のhouseやテクノの影響と現代的なクラブ音楽をつなぎながら、国際的なキャリアを通じて築いてきたアイデンティティを失うことなく展開されています。 現在、台北を拠点とするマルコは、地元の会場と広く東南アジアの電子音楽コミュニティをつなぐネットワークを通じて活動しています。彼はScientific Sound Asia DJエージェンシーを通じてブッキングを受け付けており、またラジオ局で毎週の番組を担当しています。…
シャトー・ボヌール・ミュージックは、新たに立ち上げたレーベルの音楽的アイデンティティを紹介する、アウリエンとジャブ・ヴィックスによる新作コラボレーション『Empatia』でカタログをスタートします。この作品はdowntempoのテクスチャーやambientの雰囲気、温かみのあるelectronicのリズムを中心に構築されており、19th Juneにリリースされます。これは、ムードや感情、没入型の聴覚体験を軸に考えられたレーベルの始まりを告げるものです。 アウリエン・プロジェクトを通じて設立されたこのレーベルは、ポール・ヴァン・ダイクにとって新たなクリエイティブな表現の場を提供しています。彼は主にtrance musicへの貢献で知られていますが、近年ではより広範な表現形式を模索するようになっており、アウリエンという別名義では、メロディックな深みや繊細なアレンジ、チルなelectronicaとdowntempoサウンドに根ざしたスローアップテンポを中心に取り組んでいます。 シャトー・ボヌール・ミュジークは「音のブティックホテル」として構想されており、各リリースが広いコンセプトの中の異なる部屋を形成しています。このプロジェクトは従来のレーベルとして機能するのではなく、雰囲気や感情がリスニング体験の中心に留まるような環境を創り出すことを目指しています。 オープニングリリースでは、AurienがプロデューサーのJab Vixとコラボレーションし、「Empatia」を発表します。この楽曲は流動的なリズムと控えめなメロディックな要素を中心に構築されています。柔らかなグルーヴとambientのテクスチャをバランスよく融合させたこのトラックは、レーベルの核心にある親密で逃避的な美学を捉えています。併せて提供される「エレガントミックス」は、オリジナルバージョンの情感的な特徴を保ちながら、より控えめなアレンジを楽しむことができます。 シャトー・ボヌール・ミュージックを通じて、ポール・ヴァン・ダイクは、既存の基盤を超えてVANDITレーベルグループをさらに拡大し続けています。VANDITレコードの高揚感あふれるエネルギー、VANDITオルタナティブのプログレッシブなサウンド、そしてピークタイムに特化したVANTECと並行して、この新たなレーベルは、チルelectronica、アンビエント、ラウンジ、およびdowntempo音楽のための拠点を提供します。 レーベルの物語の第一章として、『Empatia』は温かみ、雰囲気、メロディックな表現を軸とした音楽的方向性を確立し、リスナーに、ダンスフロアだけでなく内省にも適したelectronicの音楽の一側面を紹介します。 Release Information アーティスト:オーリエン&ジャブ・ヴィックス タイトル:共感 リリース日:19th June 2026 ラベル:シャトー・ボヌール・ミュジーク ジャンル:チル Electronica、Ambient、ラウンジ、Downtempo ストリーム&購入:…
地球の反対側で活動する2人のプロデューサーが、ダンスフロア構築に対する共通のアプローチを凝縮した2曲からなる共同EPをリリースしました。マドリードを拠点とするALONNEと、ブラジル生まれでオーストラリア在住のShade By Noonは、Unheard Musicコレクティブの下で活動するアンダーグラウンド・レーベルUnheard Blackを通じて『Shake That』を5th Juneにリリースしました。 このEPには、ピークタイム向けに制作された2曲が収録されています。タイトルトラックは、力強い低音のエネルギーと絡み合うリズミカルなフックによって勢いよく進んでいきます。一方、「Kaoss」はよりダークな方向へと転じ、ローリングするグルーヴと深みのあるテクスチャーレイヤーを基盤としています。これら2曲は短い収録時間の中で明確な流れを描き出し、クラブでのアグレッシブさと、両プロデューサーそれぞれの作品を特徴づけるグルーヴ感覚とのバランスを取っています。 ALONNE ALONNEは、アルヴァロ・アロンソが2024で採用したアリバイズ名であり、15年以上にわたりelectronic音楽の分野で活動してきました。この名義での彼の作品カタログは急速に拡大し、Phisica、Print ID、Sapient Robots、Beatfreak Recordingsからのリリースを通じて、Indie Danceおよびアンダーグラウンドhouseシーンで確固たる地位を築きました。2025の終わり頃には、パヴェル・ペトロフのKONQ Audioレーベルと2曲を契約し、その後さらにUnheard Blackのレーベルを追加しました。 彼の音楽はFar&High、パーヴェル・ペトロフ、マルク・デューパルス、AFFKT、ミラ・ジュネー、ジョイス・ムニス、Audio Junkiesなどから支持を得ており、ヨーロッパのアンダーグラウンドシーンにおいてその注目度が高まっています。ALONNEにとって、この契約は特別な意味を持っていました。Far&Highは、彼がキャリアを通じて最も敬愛してきたアーティストの一人だからです。 Shade By…
After Hours 731 on Scientific Sound Asiaでは、PatriZeがゲストのDJ Drey Foxxとともに出演しています。Scientific Sound Asiaは、アジアを拠点とする電子音楽ラジオ局であり、DJエージェンシーおよびプロモーターでもあり、音楽ニュースを発信し、地域内外の聴衆をつなげています。 PatriZeは、タイを拠点とするベルギー出身のDJ兼プロデューサーです。彼の音楽スタイルは初期のトランスやテクノから発展し、やがてhouse musicのメロディックでプログレッシブな方向へと落ち着きました。彼のセッションは、ピークに集中した瞬間や急激な切り替えよりも、長時間にわたる構造、徐々に変化するエネルギー、重層的なアレンジを中心に構成されています。 フランスで行われたナイトミュージアムDJ Competitionでの勝利は、キャリア初期の重要なマイルストーンとなり、ガイ・Jのオープニングアクトを務める機会を得るとともに、彼の国際的な知名度を広げました。ポールフォルダーおよびガイ・Jとの共同作業を通じて、彼の技術的なアプローチと音楽のペース感はさらに磨かれていきました。 2015年、彼はヒプノタイズドと共同で、アンダーグラウンドなprogressive houseとメロディックな電子音楽に特化したレーベルであるAH Digitalを設立しました。デビューリリース『Inhabitants of Another…
フランスの音楽家、プロデューサー、クリエイティブアイコンであるSebastien Tellierが、パティナ・モルディブ、ファリ諸島およびザ・リッツ・カールトン・モルディブ、ファリ諸島で13日から15th Augustにかけて開催される音楽プログラムのヘッドライナーを務めます。 第2回目を迎える本フェスティバルは、北マレ環礁で3日間にわたって音楽、芸術、美食、ウェルネス、人道的取り組みを一堂に集めます。今回のイベントには、Sebastien Tellierに加え、アカデミー賞およびBAFTA賞にノミネートされた女優ロザムンド・パイクと世界的に知られるデザイナーのショーン・ウォザースプーンが参加し、従来のフェスティバルの枠を超えた多様なプログラムを展開します。 エレクトロニカ、アートポップ、シンセサイザーを駆使した作曲、そして実験的な要素を融合した楽曲を手がけることで知られるSebastien Tellierは、20年以上にわたりその独自の音楽スタイルを築いてきました。彼の特徴的なサウンドと独創的なヴィジョンは国際的に高い評価を得ており、最近フランス政府から「芸術文化勲章シュヴァリエ」に任命されたことは、彼が現代文化に果たしてきた貢献をさらに際立たせています。テリエはフェスティバル最終日の夜、特別なピアノライブでフィナーレを飾ります。 Sean Wotherspoon 今年のプログラムにおいても、アートとデザインは中心的な役割を果たします。特に、象徴的なナイキ エアマックス1/97とのコラボレーションや、ファッション、ストリートウェア、サステナビリティ文化に及ぼした影響で知られるショーン・ウォザースプーンは、共同制作のインスタレーションを提供するほか、フェスティバルの公式グッズのデザインも手がけます。彼の参加により、文化交流と芸術的表現を軸に構築された<a href=”/events” target=”_blank” rel=”noopener”>イベントにさらなるクリエイティブな次元が加わります。 Rosamund Pike (Credit Oliver Kingsley) ロザムンド・パイクは、初回の開催に参加したに続き再び登場し、本フェスティバルの人道的およびウェルビーイングに関する取り組みを支援します。パイクは、MAG(地雷廃絶諮問グループ)を支援するチャリティディナーを主催し、創造性と自己表現を中心としたディスカッションに参加するほか、Lumenateとのパートナーシップによりガイド付き瞑想体験をリードします。…
Bicycle Corporationは、Scientific Sound Asiaで『Roots』の第206話を配信しています。このプラットフォームは、アジアを拠点とするelectronic音楽ラジオ局、DJエージェンシーおよびプロモーターとして活動するほか、音楽ニュースを発信し、地域内外の聴衆をつなげています。 10年以上にわたり、イタリアの〈DJ兼プロデューサーのマルコ・メイ〉とマルチインストゥルメンタリストのステファノ・ウグリアーノ〈6884としても知られる〉によるコラボレーション『Bicycle Corporation』は、アンダーグラウンドなelectronic音楽において独特の地位を保ってきました。彼らの作品カタログにはディープハウス、フレンチハウス、テックハウス、テクノが含まれるほか、彼らの幅広い音楽的関心はダンスフロアを超えて、jazz、funk、disco、そして世界中のリズムの世界へと広がり続けています。 マルコ・メイの旅路は1990年代初頭、イタリアで台頭しつつあったアンダーグラウンド・ハウス&テクノ文化を形成するのに寄与した、影響力のあるUrban Peopleコレクティブを通じて始まりました。DJ、プロモーター、イベント主催者としての彼の活動は、シーン内で確固たる評価を築き上げ、やがて国際的なオファーを獲得し、シャルム・エル・シェイクのパチャでレジデントDJを務めるに至りました。そこで彼は、エクレクティックでグローバルな影響を受けた音楽へのアプローチをさらに磨き上げました。 ステファノ・ウリアーノは、クラシックピアノ、打楽器、ドラムを通じて音楽の基礎を築き、ショパンなどの作曲家たちからインスピレーションを得るとともに、西アフリカ音楽のリズミカルな伝統にも触れてきました。彼の正式なトレーニングと音楽制作への強い関心はやがて、技術的な精度と音楽的実験をバランスよく融合したクリエイティブなアプローチへと結びつきました。 マルコとステファノは共に、発見への共通の情熱を軸にBicycle Corporationを築いてきました。彼らはelectronicの音楽と、数十年にわたるグローバルな音楽文化から得た影響を融合させています。現代的なサウンドとクラシックなサウンドの両方に対する彼らの不断の探求は、このプロジェクトを特徴づけるものであり続けています。また、彼らのBandcampアーカイブを通じて、リスナーはこれまでのリリースや、キャリアを通じて見過ごされてきた作品と再びつながることができるようになりました。 『Roots』シリーズは、こうしたより広い音楽的視野を表現する場を提供します。このプログラムでは、クラブミュージックにのみ焦点を当てることなく、彼らの旅路をインスパイアしてきたレコード、アーティスト、ジャンルを探求し、ソウル、Funk、Disco、Afrobeat、ブラジル音楽、Jazz Fusion、レアグルーヴなど、今日もなお彼らの視点を形成し続けている影響力のあるスタイルをたどります。 Bicycle Corporationは、ジャン=ミシェル・ジャールの『Zoolookologie』でこの版のRootsを幕開けし、すぐに未来的なelectronicの雰囲気を演出します。その後、ビル・ラスウェルの『Work Song』が〈実験的で左派的な〉テクスチャを導入します。ブラック・デビルの『Timing, Forget The Timing』とブラック・マン&ウィンド・ストームの『Aeo Part.…
After Hoursの第729話は、Scientific Sound Asia上でPatriZeがキュレーションした没入感あふれる感情的なprogressive house体験を提供します。このプラットフォームは、ラジオ局、DJエージェンシー、プロモーターとして機能するほか、音楽ニュースを発信し、地域および世界中の聴衆をつなぐ役割も果たしています。 現在タイに在住するDJ PatriZeは、progressive houseシーンで注目される存在となりました。彼の音楽は初期のトランスやテクノからインスピレーションを受け、メロディアスな流れと巧みにコントロールされた緊張感、緻密に作り込まれた展開を特徴とする長時間のDJセットへと進化しました。このスタイルは、長時間にわたる電子音楽パフォーマンスにおいて、テンポ、雰囲気、そして一貫性を深く理解していることを示しています。 急激なクライマックスに頼るのではなく、彼の手法は穏やかなエネルギーの変化と没入感のあるレイヤリングを通じて、楽曲をゆっくりと進化させていきます。ガイ・Jやポール・フォルダーなどのアーティストとのコラボレーションにより、彼の音楽における技術的精度と表現豊かなストーリーテリングが磨かれました。 彼のキャリアにおける転機となったのは2010のことです。この年、彼はナイトミュージアムDJCompetitionで優勝し、国際的な注目をさらに集めました。2015年、彼はHypnotisedとともにAH Digitalを共同設立