El DJ y productor francés DJ King Flow regresa con una nueva edición de Mixtape Addict, ofreciendo una exploración cuidadosamente seleccionada del Underground Hip Hop. Transmitido por Scientific Sound Asia, la emisora internacional con sede en Vietnam, promotora, plataforma de noticias musicales y agencia de DJs, el programa sigue funcionando como una plataforma global para artistas comprometidos con los valores fundamentales de la cultura del hip hop.
DJ King Flow comenzó su trayectoria a los catorce años, desarrollando un estilo arraigado en el boom bap mientras mantenía una perspectiva contemporánea. Su sonido se nutre de los cimientos del hip hop de los años 90, al tiempo que se mantiene conectado con el presente, apoyando de manera constante a las voces emergentes en toda la escena underground.
Esta capacidad de unir a distintas generaciones le ha valido el reconocimiento de oyentes y artistas de todo el mundo, consolidándolo como un selector de confianza en el lyrical hip hop. A lo largo de los años, ha colaborado con figuras influyentes como Ras Kass, Tragedy Khadafi, O.C., Juicy J y Khujo Goodie, relaciones que reflejan su compromiso permanente con la preservación del linaje del género.
Desde que lanzó Mixtape Addict en 2015, DJ King Flow ha convertido la serie en un referente respetado para los artistas independientes, combinando emisiones de hip hop radio, entrevistas y publicaciones de mixtapes para destacar el talento auténtico y fortalecer la solidez de la comunidad underground. Paralelamente a su labor como selector, sigue ampliando su producción creativa como productor.
Su álbum instrumental The Adventures of F.J. Parker reúne melodías influenciadas por el jazz, texturas llenas de soul, grooves profundos y el carácter crudo asociado con la producción del Classic Hip Hop. En los últimos años, ha ampliado su catálogo con proyectos como Trill Legacy (Instrumentals), un lanzamiento centrado en los beats, construido sobre una producción en capas y temas sonoros cohesivos, junto a temas como Warzone con la participación de Ice Crimi y Win or Lose con la participación de Imam T.
Su colaboración Money con Lex Lakaiser reforzó su presencia dentro del Underground Hip Hop contemporáneo, mientras que compilaciones de mixtapes como Industry Pirates 2, Industry Pirates 3 y Time Travel (Beat Tape) reflejan una actividad creativa continua. Sus lanzamientos de 2025, incluidos Money, Give the Town Some Hope y otras colaboraciones próximas, demuestran un desarrollo artístico continuo y una clara dedicación a su oficio.
Interview Guest Rigs
Rigs (Da Cloth) es un artista de hip hop de Rochester, Nueva York, conocido por su lirismo crudo, su entrega directa y una fuerte conexión con el boom bap centrado en la calle. Procedente de la escena de Upstate New York, se ha asociado estrechamente con el resurgimiento del East Coast Hip Hop más crudo, especialmente gracias a su vínculo con el colectivo Da Cloth.
Su música refleja un enfoque depurado, basado en ritmos de batería contundentes, samples oscuros y una narrativa sin concesiones. Los temas de la supervivencia, la lealtad y el entorno ocupan un lugar central en su composición, expresados con una presencia mesurada pero poderosa, en sintonía con el actual movimiento underground, centrado en la autenticidad y el realismo.
Rigs ha construido un catálogo constante de lanzamientos independientes, incluyendo proyectos como Gold, Gold 2, American Greed y Contraband, cada uno de los cuales refuerza su reputación por narrativas cohesivas y orientadas a la calle, así como por una ejecución disciplinada. Su trabajo suele incluir colaboraciones con otros miembros de Da Cloth y artistas asociados dentro de la amplia red underground de Nueva York.
Ha trabajado junto a una serie de artistas respetados, entre ellos Mooch, Rome Streetz, Eto y otros colaboradores del renacimiento del boom bap moderno, lo que lo sitúa firmemente en una escena que prioriza la sustancia lírica y la integridad de la producción por encima de las tendencias convencionales.
En el contexto de Mixtape Addict, Rigs representa el lado más crudo del hip hop de Upstate New York, combinando realismo callejero, una producción constante y un enfoque sólido que refleja el énfasis del programa en la autenticidad y la maestría lírica.
La sesión se abre con el invitado de la entrevista, Rigs, estableciendo un tono oscuro y enfocado a través de Dead Flames, Drano y We Made It, mezclando el underground Boom Bap con un realismo callejero y crudo. Shipping Containers extiende esa atmósfera fría y cinematográfica, mientras que Crack Era refuerza la intensidad clásica de la Costa Este con una narrativa cruda y patrones de batería contundentes.
El impulso se va acumulando a lo largo de Finesse y If You Scared Go To Church, impulsando la energía y la agresividad antes de que Three In The Chamber ofrezca un ataque completo al estilo cypher. Styles P aporta una perspectiva de veterano a Simulation, mientras que Keyboard Castro Killer y Gun Sleeve mantienen un ritmo sólido de underground hip hop con precisión lírica.
Un cambio de tono llega con Stop Counting My Pockets, introduciendo una sensación más suave de la Costa Oeste antes de que Life Sucks And Then You Die devuelva la mezcla a un terreno más oscuro. Predators añade un lirismo agudo de East Coast Hip Hop, mientras que RIP Old Me ofrece un momento reflexivo del Sur.
El tramo final se intensifica con OMG y Find Out, ambos aportando una potente energía de rap sureño antes de que Dreamix vuelva a los fundamentos del Boom Bap. DJ King Flow cierra la hora con una entrevista en profundidad a Rigs, presentando el Episodio 94 como una sesión underground cohesiva, basada en una producción cruda, un enfoque lírico y la influencia del hip hop interregional.
Durante la entrevista, Rigs menciona al fallecido DJ Kay Slay como su DJ favorito de todos los tiempos, no solo por su habilidad técnica, sino también por su compromiso con la cultura. Describe a Kay Slay como alguien que se mantuvo fiel a los cimientos del hip hop y siguió apoyando a los artistas sin perder de vista lo que realmente importaba.
Esa elección marca el tono del resto de la conversación, que vuelve una y otra vez a la idea de mantenerse fiel a la esencia en lugar de perseguir las tendencias. Al ser preguntado por la era de los mixtapes, Rigs deja claro que echa de menos la libertad cruda de ese formato.
Reflexiona sobre una época en la que los artistas podían incorporarse a los beats sin restricciones y crear algunos de sus trabajos más sólidos fuera de la estructura habitual de los álbumes. También señala las clásicas eras de las mixtapes, moldeadas por DJs como DJ Clue, Whoo Kid, Big Mike y otros, destacando que algunos artistas ofrecieron en las mixtapes piezas que los oyentes aún vuelven a escuchar con mayor frecuencia que los álbumes oficiales. Para él, ese periodo representó un nivel distinto de espontaneidad y hambre.
La conversación luego se centra en su serie I Got Samples, que Rigs explica que surgió a partir de una expresión callejera que se tradujo de manera natural a la música. El concepto es sencillo pero eficaz, permitiendo que la gente escuche el producto y decida si se identifica con él.
En su opinión, el principio se aplica tanto a la música como a cualquier otro ámbito. También habla sobre la autenticidad en el hip hop moderno, señalando que, aunque aún abunda el material superficial, cada vez más oyentes parecen anhelar honestidad, vulnerabilidad y una narrativa directa.
Una de las secciones más destacadas de la entrevista se centra en la autosuficiencia. Rigs explica que aprendió a mezclar sus propias voces y a construir su propio proceso de grabación porque no quería depender de los horarios de los estudios, de sesiones limitadas ni de retrasos externos.
Esa mentalidad se extiende a su enfoque más amplio de la música. Habla abiertamente sobre la importancia de practicar, adaptarse a las estrategias de promoción modernas y aceptar el lado menos glamoroso del negocio para mantener el control sobre su producción. Su actitud durante toda la entrevista es coherente: si algo es importante, aprendes a hacerlo en lugar de esperar a que lo haga otra persona.
Rigs también habla sobre Da Cloth, el colectivo de Rochester que ayudó a crear junto con colaboradores cercanos y familiares. Explica que el grupo se formó en 2012 cuando sus miembros, ya activos de manera individual, decidieron unirse y avanzar estratégicamente como equipo.
Aunque aún no confirma un proyecto colectivo completo, señala que, por el momento, la atención se centra en recuperar el impulso tras su pausa y en asegurarse de que el próximo gran paso tenga pleno impacto. Europa también surge como un aspecto importante en la conversación.
Rigs dice que trabaja regularmente con productores y artistas europeos y planea realizar una gira por el extranjero. Señala que los oyentes de toda Europa suelen mostrarse más comprometidos con el lado purista de la cultura, especialmente en comparación con el ambiente más orientado a las tendencias que percibe en algunas partes de los Estados Unidos. Esa apreciación por la lírica y la autenticidad es una de las razones por las que espera con entusiasmo presentarse allí.
Cuando le preguntan qué consejo daría a los artistas más jóvenes, Rigs lo mantiene directo. Les insta a ser honestos, a ser ellos mismos y a no seguir el camino de otra persona. Subraya que nadie puede ocupar el lugar de otra persona ni contar su historia de la misma manera, por lo que la imitación, en última instancia, es un callejón sin salida. Incluso si el éxito no llega de inmediato, sostiene que los artistas deben seguir adelante hasta que su trabajo conecte, en lugar de cambiarse para adaptarse a las expectativas ajenas.
La entrevista concluye con un tono de gratitud, ya que Rigs agradece a los oyentes por tomarse el tiempo de escuchar su historia y apoyar su trabajo. A lo largo del intercambio, se muestra enfocado, consciente de sí mismo y profundamente comprometido con su oficio. En lugar de buscar una visibilidad rápida, se presenta como un artista que avanza de manera constante, aprende sin cesar y se prepara para un período de gran éxito en 2026.
Escucha el programa en directo el martes 14 de abril de 2026, de 8 p. m. a 10 p. m., hora de Indochina (ICT), y la repetición el sábado, de 8 a. m. a 10 a. m. (ICT).
DJ King Flow Mixtape Addict episode 94
Rigs - Dead Flames
Rigs - Drano
Rigs & Estee Nack - We Made It
Daniel Son & Futurewave - Shipping Containers
Barz Banga & AliBlack - Crack Era (Prod Stan Da Man)
Casablanca The Gawd - Finesse (Prod Araabmuzik)
Big Gates & Camoflauge Monk - If You Scared Go To Church
Obleak, Yotto Beatz, Ruste Juxx & Rockness Monstah - Three In The Chamber
Styles P - Simulation
Emskee, Jake Palombo & DJ Dainja - Keyboard Castro Killer
Mic Handz & Aul Purpis - Gun Sleeve
Snoop Dogg - Stop Counting My Pockets
Obleak & Yotto Beatz - Life Sucks And Then You Die
Lateb, REKS & M Dot - Predators
Paul Wall - RIP Old Me
Young Buck, Yelawolf & DJ Paul - OMG
DJ Paul & Freddie Gibbs - Find Out
M Dot - Dreamix
DJ King Flow - Interview With Rigs
Escuche aquí.
