French DJ King Flow ha revelado la programación de su próximo programa semanal, Mixtape Addict, que incluye una entrevista exclusiva con Smif-N-Wessun. Scientific Sound Asia, un destacado actor en la escena musical asiática, opera como una estación de radio, editor de noticias musicales, organizador de eventos y agencia de DJs, conectándose con una audiencia global.
Desde los 14 años, DJ King Flow, un talentoso artista de Francia, ha dejado un impacto duradero en la industria musical. Conocido por sus cautivadoras mixtapes, ha logrado reconocimiento y respeto a nivel mundial. Su pasión por Rap music alimenta su creatividad, inspirándolo a innovar dentro del género y recibiendo elogios y reconocimientos de la comunidad musical.
Reconocido por su enfoque innovador en la producción musical, DJ King Flow es un pionero que traspasa los límites de la mezcla y fusión de sonidos. Al colaborar con artistas de renombre como Ras Kass, Torae, Juicy J, Tragedy Khadafi, O.C. y Khujo Goodie de Goodie Mob, demuestra su versatilidad y maestría al combinar diversos estilos musicales en un todo cohesivo y armonioso.
Al trascender las barreras culturales, DJ King Flow establece conexiones profundas con el público a través de su música, la cual está íntimamente ligada a su amor por la rica historia del género. Sus ritmos no solo transmiten emociones y historias, sino que también comparten experiencias personales. Su dedicación a su oficio y su búsqueda incansable de la excelencia musical lo distinguen como un pionero en este campo, inspirando e impactando a artistas emergentes y a fanáticos de la música en todo el mundo.
Desde 2012 en adelante, DJ King Flow se ha comprometido a conectar ciudades como Nueva York, Dallas, Providence, Miami y Seattle. Ha trabajado estrechamente con su respetado socio Young Amsterdam para desarrollar una vibrante escena de Rap que se extiende a ambos lados del Atlántico. Este ambicioso proyecto ha implicado desplazamientos significativos dentro de los Estados Unidos para establecer relaciones y fomentar colaboraciones que van más allá de las fronteras físicas.
A finales de 2015, DJ King Flow llevó Mixtape Addict a la escena, ganando rápidamente reconocimiento en estaciones de radio rap en todo el mundo. A principios de 2019, el equipo estaba realizando giras por Francia, Canadá y Nueva York, estrenando el Mixtape Addict Report, una innovadora serie de entrevistas en video que presenta conversaciones con íconos del rap y artistas influyentes del hip-hop. Esta iniciativa marcó un hito importante en la difusión de las novedades del hip-hop a una audiencia global.
Entrevista al invitados Smif-N-Wessun
La entrevista de esta semana es con Smif-N-Wessun. Smif-N-Wessun, también conocido como Cocoa Brovaz, es un reconocido dúo hip hop de Brooklyn, Nueva York, compuesto por Tek (Tekomin Williams) y Steele (Darrell Yates). Son miembros destacados de Boot Camp Clik, un colectivo más amplio de artistas que ha influido significativamente en la escena hardcore hip hop.
Tras aparecer por primera vez en 1993 en el álbum Enta da Stage de Black Moon, la pareja lanzó su propio álbum debut, Dah Shinin', en 1995, el cual es ampliamente considerado un clásico del género. Producido por Da Beatminerz, el álbum presenta letras crudas y centradas en la calle, así como un sonido sin pulir y auténtico que resonó tanto entre los fans como entre la crítica.
Las canciones destacadas del álbum son «Bucktown» y «Wrekonize», que han alcanzado el estatus de himno en la comunidad hip hop. Smif-N-Wessun se han ganado una reputación por su compromiso con sus orígenes y su habilidad para seguir siendo relevantes en la escena del hip hop, en constante cambio.
Trabajando con muchos artistas, han producido de manera constante música que refleja sus experiencias vitales y las realidades urbanas. A pesar de enfrentar obstáculos, como problemas legales que los llevaron a cambiar temporalmente su nombre a Cocoa Brovaz, Tek y Steele se han mantenido comprometidos con su arte.
Gracias a su resistencia y dedicación para mantenerse fieles a sí mismos, Smif-N-Wessun han dejado un impacto duradero en la escena hip hop. Continúan produciendo música y realizando presentaciones, manteniendo un vínculo sólido con sus fanáticos e inspirando a los artistas emergentes. Su evolución en el mundo del hip hop pone de manifiesto sus habilidades, determinación y el atractivo atemporal de su música.
Episodio 16 de DJ King Flow se abre con un homenaje a las leyendas de Brooklyn Smif-N-Wessun, mientras Bucktown y Wrekonize establecen una sólida base Boom Bap que define la energía del programa. Mike Titan, Crotona P y Silent Someone mantienen el ritmo firme con Racks, antes de que Listen Up de Unison & Flip, con la participación de Guilty Simpson y Phat Kat, aporte el sabor de Detroit y una profundidad lírica. Era de Ruciano aporta un toque más duro, mientras OBLEAK y Tone Spliff regresan con Haunted, encajando el set en una producción auténtica y subterránea.
El impulso se fortalece con «U Can Get It» de Snowgoons & Lords Of The Underground y «Fifty Fifty» de Smif-N-Wessun, recordando a los oyentes por qué Boom Bap sigue siendo atemporal. Vice Souletric aporta soul con «Vice For President», mientras que Grafh y Freeway brillan en «Rocafella Chain». «The 3rd Coming» de Grea8Gawd infunde determinación espiritual y confianza, dando paso a las colaboraciones de peso de Smif-N-Wessun con Rick Ross y Benny The Butcher en «Let Me Tell Ya» y «This Is Heavy».
Más adelante, Letter 4 U y On Point reafirman el equilibrio de Smif-N-Wessun entre poesía callejera y sabiduría. Temas como Commandments, de Ransom y Conway, y Lemon, con Method Man, muestran la continua evolución del sonido sucio y lyrical Hip Hop en la era moderna. Cada transición mantiene la mezcla característica de precisión y profundidad de DJ King Flow.
Smif-N-Wessun sigue siendo uno de los dúos más representativos surgidos de la era dorada de Brooklyn, con Tek y Steele construyendo un catálogo que desde hace tiempo ha equilibrado una poesía callejera ruda, un peso espiritual y una identidad profundamente arraigada. Desde el lanzamiento de Dah Shinin’ en 1995, su música ha transmitido un tipo particular de autoridad, arraigada en la química, la experiencia vivida y una negativa a separar rap de la cultura más amplia que la moldeó.
Tres décadas después, esa identidad sigue sintiéndose intacta, no como una pose nostálgica, sino como algo que continúan llevando consigo con propósito. Eso es lo que hace que su aparición en la serie de DJ King Flow sea tan efectiva. El formato del programa, que se centra en DJs, credibilidad underground y la tradición de las mixtapes, brinda a tanto Tek como a Steele espacio para hablar no solo sobre discos y giras, sino también sobre longevidad, legado y los valores que aún les importan.
En lugar de tratar la entrevista como una mera retrospectiva, el episodio vincula la historia del grupo con lo que están haciendo ahora, especialmente la gira Still Shining y el próximo álbum Infinity. La mezcla refleja ese mismo equilibrio entre herencia y movimiento. Las selecciones que acompañan la entrevista encajan con naturalidad dentro del tipo de marco boom bap y underground que Smif-N-Wessun ayudó a dar forma en primer lugar, pero la conversación aporta algo más sustancial.
Enmarca la música como parte de un continuo más amplio, que abarca desde la era del álbum original hasta las mixtapes, las giras, el circuito europeo y ahora una nueva etapa marcada por la energía de la reunión, un propósito renovado y otro proyecto de larga duración. Para cuando la conversación llega a Infinity, el episodio ya ha establecido que esta no es simplemente una aparición legendaria. Es parte de un ciclo creativo en curso.
Una de las secciones más fuertes de la entrevista aparece al principio, cuando tanto Steele como Tek son preguntados sobre sus DJ favoritos. Sus respuestas son reveladoras porque se centran en la habilidad y la cultura, en lugar de en la celebridad. Steele menciona a DJ Logic, Evil Dee, DJ Scratch, Pete Rock, Ron G, Brucey B y Jam Master Jay entre las figuras que moldearon su perspectiva, subrayando la importancia de los DJ que aún tocan vinilo, mezclan con sus manos y comprenden la textura áspera y física de la música.
La respuesta de Tek está igualmente arraigada en la experiencia del vecindario, mencionando al señor R de Bed-Stuy junto con Ron G, el DJ Scratch y Logic. En conjunto, estas respuestas dejan claro que, para Smif-N-Wessun, el DJing no es un elemento accesorio de la cultura rap. Es uno de sus pilares. Esa conexión con la tradición del DJ se traslada directamente a sus reflexiones sobre las mixtapes.
Ambos hombres hablan con verdadera afecto por esa época, aunque de maneras ligeramente diferentes. Tek subraya cómo las mixtapes lo mantenían alerta, ayudaban a los artistas a comprender lo que estaba sucediendo en las calles y creaban un vínculo directo entre los DJ y los oyentes antes de que todo se volviera demasiado programado. Steele añade otro enfoque, señalando que, si bien el formato de la mixtape era emocionante y lúdico, ellos seguían viéndose ante todo como artistas de álbumes, definiendo su legado a través de grabaciones de estudio.
Lo útil de ese contraste es que resulta honesto. No están romantizando las mixtapes sin reservas. Las están colocando en su justo lugar, como una parte vital de la cultura, pero no como su totalidad. Sus reflexiones sobre los DJ y las listas de reproducción también son especialmente agudas. Ambos hombres señalan que, en ciertos aspectos, la economía actual de las listas de reproducción se ha convertido en el nuevo circuito de las mixtapes, pero tienen claro que algo importante se ha perdido en esa transición.
La mano, la mezcla, el instinto y la curaduría de un DJ auténtico no pueden sustituirse simplemente por una lista digital de canciones. El punto de Steele de que la cultura sigue siendo reempaquetada y vendida una y otra vez después de haber sido tomada de las personas que la construyeron es una de las observaciones más acertadas de la entrevista. El recordatorio de Tek de que los DJs solían romper récords, crear versiones limpias y realmente poner sus nombres detrás de las canciones en las que creían refuerza la misma idea desde un ángulo diferente. Para ambos, el DJ sigue siendo esencial, no por nostalgia, sino porque aún aporta una relación humana con la música.
La entrevista también otorga un espacio importante a la actual vida itinerante del grupo. Cuando se le pregunta cómo se siente seguir viajando por diferentes países treinta años después de su debut, Tek responde de una manera que da solidez a todo el episodio. Primero habla sobre la salud, la gratitud y la bendición de aún poder desplazarse y actuar físicamente. Esta respuesta es relevante porque va más allá del lenguaje habitual sobre el éxito.
Para él, la longevidad no se trata solo de mantenerse relevante. Se trata de estar vivo, lo suficientemente fuerte como para subir al escenario y capaz de conectar con múltiples generaciones en la misma sala. Steele profundiza en esto al enmarcar el viaje en términos de lo que han visto, amigos perdidos, personas enterradas, lecciones aprendidas y la responsabilidad continua de la plataforma que aún tienen. Juntas, sus respuestas hacen que la gira Still Shining suene menos como una vuelta de honor y más como una continuación consciente del propósito.
Sus comentarios sobre Europa son especialmente cálidos. Ambos hombres dejan claro que ven la escena europea como seria, comprometida y cada vez más conectada con la cultura en general, en lugar de estar separada de ella. Tek habla sobre la emoción de intercambiar culturas directamente, de ver con sus propios ojos lo que está ocurriendo en París, Berlín, los Países Bajos y otros lugares, en lugar de limitarse a observarlo solo a través de una pantalla de teléfono.
Steele se centra más en la manera en que la escena ha crecido y en la importancia de que hip hop siga expandiéndose sin dividirse. Lo que llama la atención es que ninguno de los dos habla de Europa como un mercado de respaldo o una base de fans lejana. Más bien, la mencionan como parte del mismo movimiento compartido, uno en el que la colaboración, los viajes y el respeto mutuo siguen impulsando las cosas hacia adelante.
Esa noción más amplia de continuidad también se manifiesta en la manera en que hablan sobre los artistas más jóvenes. Al preguntarles qué consejo darían a un dúo joven que intenta seguir un camino similar, ambos rechazan la idea de que alguien deba tratar de convertirse en el próximo Smif-N-Wessun. La respuesta de Tek es particularmente directa: «Sé mejor que nosotros».
Mantente fiel, cree en ti mismo, mantén la pluma afilada, protege tus ideas y no permitas que las dudas de otra persona se conviertan en tu propia limitación. Steele complementa esto con una firme defensa de la originalidad, diciéndole a los artistas más jóvenes que no tengan miedo de sonar diferentes y que no asuman que la comprensión inmediata es la única medida del valor. Ambos también hacen hincapié en el conocimiento empresarial, especialmente en el aprendizaje sobre contratos, la comprensión del sistema y la decisión de no dejar tu futuro por completo en manos de otra persona.
Una de las partes más ricas de la entrevista llega cuando la conversación se centra en Infinity. El título se presenta de una manera que conecta directamente con Dah Shinin’, y el dúo explica que el nuevo álbum estará disponible el 10 January 2025, exactamente treinta años después del lanzamiento de su debut. Ese regreso a 360 grados es claramente intencional, y el simbolismo tiene importancia.
Infinity no se presenta como solo otro lanzamiento de álbum. Se enmarca como una continuación del círculo, una nueva obra que reconoce dónde comenzaron mientras se niega a quedarse estancada allí. Tanto Tek como Steele hablan sobre ello con una mezcla de orgullo y humildad, reconociendo una y otra vez la importancia del momento oportuno, el crecimiento y las circunstancias que los obligaron a reducir el ritmo y reevaluar el proyecto en lugar de lanzarlo apresuradamente.
Su elogio hacia 9th Wonder y el Soul Council es uno de los signos más claros de cuánto cuidado se ha puesto en el álbum. Steele califica a 9th Wonder, Khrysis, Nottz y al equipo más amplio del Soul Council como productores de nivel Jedi, y este lenguaje no parece exagerado. Lo que realmente está describiendo es confianza.
Él y Tek se ven a sí mismos como pintores en esta situación, con los beats proporcionándoles la base que necesitan para desempeñar plenamente su papel. También hay un fuerte tono espiritual en la manera en que describen el álbum. Steele enfoca repetidamente Infinity como lleno de alma, edificante y cargado de energía espiritual, algo que debería elevar la energía del oyente en lugar de limitarse a revisitar viejas fórmulas. Eso hace que el proyecto suene menos como un intento de repetir Dah Shinin’ y más como un compañero maduro de éste.
El homenaje a Sean Price es otro elemento esencial de la conversación. Ambos hombres hablan de él con verdadera afecto y reverencia, no como un gesto simbólico, sino como alguien cuya presencia sigue siendo activa en la manera en que se mueven. Steele dice muy claramente que llevan a Sean consigo en las giras y que los oyentes sentirán su espíritu en cada show de Smif-N-Wessun y en el propio Infinity.
Tek lo describe en términos sencillos pero contundentes: el más grande, sólido, de pie, hijo de Dios. El peso emocional de esa sección otorga a la entrevista una resonancia más profunda, pues recuerda al oyente que el actual viaje del grupo no solo está ligado al éxito y a la supervivencia, sino también a la memoria de quienes ya no están físicamente aquí.
La parte final del episodio se orienta hacia detalles prácticos, fechas de giras, el espectáculo en París en New Morning el 1 October, la mercancía de Still Shining disponible únicamente en los conciertos, y la gira más amplia por Europa que incluye Polonia, Países Bajos, Alemania, Austria y el Reino Unido. Pero incluso en estos detalles, el tono sigue siendo coherente con todo lo anterior. No están simplemente vendiendo fechas. Están invitando a los oyentes a un ciclo continuo de cultura, comunidad y memoria compartida.
En su conjunto, esta edición de Mixtape Addict funciona extraordinariamente bien porque captura a Smif-N-Wessun en un momento en que la historia y el impulso hacia adelante son igualmente visibles. La conversación honra la importancia de los DJ, las mixtapes, la cultura física y los principios de la vieja escuela, pero nunca se queda atrapada allí.
En cambio, muestra a Tek y Steele como artistas que aún están aprendiendo, aún están de gira, aún están en duelo, aún están construyendo y aún son serios respecto al trabajo. Infinity surge de la entrevista no solo como un nuevo lanzamiento, sino como una declaración de que, tres décadas después del inicio de su viaje, el círculo sigue girando.
Mixtape Addict — Episodio 16
Smif-N-Wessun - Bucktown
Smif-N-Wessun - Wrekonize
Mike Titan, Crotona P & Silent Someone - Racks
Unison & Flip feat. Guilty Simpson & Phat Kat - Listen Up
Ruciano - Era
OBLEAK, Mr Hyde & Tone Spliff - Haunted
Snowgoons & Lords Of The Underground - U Can Get It
Smif-N-Wessun - Fifty Fifty
Smif-N-Wessun feat. Rick Ross - Let Me Tell Ya
Smif-N-Wessun feat. Benny The Butcher - This Is Heavy
Vice Souletric - Vice For President
Grafh, Peedi Crakk, Freeway & Memphis Bleek - Rocafella Chain
Grea8Gawd - The 3rd Coming
Smif-N-Wessun - Letter 4 U
Kadiz - On Point
Ransom, Conway & V Don - Commandments
Conway & Method Man - Lemon
DJ King Flow - Interview with Smif-N-Wessun
Escucha en Mixcloud aquí.