Nu-Disco

Putting The Science Into Music

Nu-Disco诞生于20世纪90年代末和21世纪初，当时制作人重新审视了20世纪70年代迪斯科以及80年代Boogie的节奏、乐器编配与制作手法。这种风格融合了上述影响，同时融入了House Music、electronic的制作理念以及现代俱乐部编曲方式。

它的foundations可追溯至迪斯科混音、French House、Italo Disco的复兴主义，以及人们对模拟合成器、现场贝斯和受funk影响的律动重新燃起的兴趣。制作人经常通过采样与编辑对旧唱片进行再加工，同时也创作出具有复古电子风格的原创作品。

包括Daft Punk、Metro Area、Lindstrøm、Todd Terje、Crazy P和Prins Thomas在内的多位艺术家，共同奠定了这一音乐风格的不同面貌。他们的作品涵盖从基于采样的俱乐部舞曲，到节奏舒缓的宇宙感作品、现场乐队编排，以及旋律优美的电子迪斯科等多种类型。

Nu-Disco通常采用四四拍鼓点、突出的贝斯线条、节奏吉他、合成器琶音，以及精致的主唱hook。一些曲目接近Disco House或Funky House风格，而另一些则更多地借鉴了布吉、意大利迪斯科、Balearic音乐以及电子流行乐。

在21世纪的2000年代和2010年代，这一流派通过独立厂牌、digital唱片店以及国际俱乐部场景逐渐变得愈发引人注目。它还推动了人们对于早期几十年中原创迪斯科、布吉及欧洲电子音乐唱片的兴趣复兴。

如今，Nu-Disco涵盖了原创作品、重新混音以及现代发行的各类作品，它们在保留经典dance music精髓的同时，并未完全照搬原作。其鲜明特色在于，将迪斯科时代的律动与当代制作手法巧妙结合，同时明确聚焦于旋律、节奏以及俱乐部应用。

At Scientific Sound Asia，nu-disco已成为Marco Mei的标志性特征，并在Roots与Electronic Roots上也有更多亮相。