Italo Disco

Putting The Science Into Music

Italo Disco 于20世纪70年代末至80年代初在意大利兴起，其发展源自Disco、electronic流行音乐、欧洲迪斯科以及合成器、鼓机和音序器的日益普及。这种风格以旋律抓耳的主歌、电子低音线、突出的演唱以及专为夜店和电台打造的精致编曲而闻名。

意大利制作人经常与国际歌手合作，并采用英语歌词，以吸引国内市场以外的听众。独立唱片公司和制作团队发行了大量12英寸单曲，其中许多通过遍布整个欧洲大陆的夜店广泛传播。

包括Gazebo、Ryan Paris、Sabrina、Baltimora、Den Harrow和Righeira在内的艺人将这种音乐的不同形式带给了更广泛的受众。像Mauro Farina这样的制作人以及与Discomagic等唱片公司合作的制作团队，也助力确立了这一流派标志性的制作风格。

意大利迪斯科通常采用稳定的舞曲节奏、琶音合成器、电子鼓以及戏剧化的和弦进行。人声往往极具旋律性，而浪漫、夜生活、科技与幻想等主题则赋予了这种音乐独特的流行音乐特质。

到了20世纪80年代末，随着House、Techno以及新型European Dance Music的崛起，意大利迪斯科的商业影响力逐渐式微。然而，它的影响后来体现在Hi-NRG、欧陆舞曲、Synth Pop、Nu Disco以及人们对模拟电子制作的重新兴趣中。

“意大利迪斯科”这一类别可涵盖原版意大利录音、与其密切相关的欧洲制作，以及后来刻意沿袭相同旋律与电子特色的音乐作品。其分类依据在于历史风格、制作手法，以及与20世纪80年代欧洲夜店文化的关联。

At Scientific Sound Asia，意大利迪斯科是两档节目的标志性特色：Marco Mei和Roots。