Electro

Putting The Science Into Music

Electro 于20世纪80年代初由funk、hip hop、disco 和 electronic music 发展而来，其中鼓机和合成器取代了许多传统乐器。这一流派根植于电子放克，但也可能涵盖Electro Bass、Electro Breaks 和 Electro House 等相关风格，当这些风格被归为一类时。

Afrika Bambaataa 和 Soulsonic Force 通过在1982 中的“Planet Rock”确立了这种声音，将嘻哈节奏与来自Kraftwerk的electronic 影响相结合。包括Hashim、Cybotron、Newcleus 和 Man Parrish 在内的艺术家们，以机器人般的 vocals、序列化贝斯线条和机器主导的打击乐进一步拓展了这一风格。

Roland TR-808 成为了电子音乐的标志性乐器之一，因其深沉的底鼓、清脆的手拍声以及独特的电子打击乐而备受推崇。此外，声码器、合成旋律、刮擦效果和未来主义主题也逐渐成为该流派的常见特征。

电子贝斯从这些foundations 演变而来，其特点是低频更加厚重、节奏更快，并与Miami Bass、街舞和汽车音响文化有着紧密联系。制作人保留了电子音乐机械化的鼓点编排，同时更加强调次低音和物理冲击感。

电子Breaks 将电子音乐的切分节奏与来自Breakbeat、迈阿密贝斯、Techno 以及后来的俱乐部制作的影响相结合。这种风格通常采用破碎的鼓点模式、机器人般的贝斯线条、采样人声和未来感十足的合成器序列，而非传统的四四拍节拍。

电子House 出现在21世纪初，它融合了浩室音乐的节奏、失真贝斯线条、锐利的合成器音色以及更为强劲的俱乐部编曲。尽管其结构与传统电子音乐有所不同，但两种风格都同样注重电子贝斯、合成质感和强有力的鼓点编排。

因此，电子音乐类别可涵盖最初的电子放克、电子贝斯、电子Breaks以及精选的电子浩室作品。这种分类将多种相关的电子dance music 形式联系起来，同时又区分了破碎节拍的电子音乐风格与电子浩室音乐中直截了当的浩室脉动。

At Scientific Sound Asia，电子音乐是Roots 的标志性特征，也在Not So Anonymous 和 Basement Soul 中有更多表现。