Hip Hop Don’t Stop 5 Wu Dawg Edition

Event Details

La política musical volvió a conectar distintas generaciones del Hip Hop en lugar de centrarse en una sola época. Los discos Old Skool convivían junto a selecciones New Skool, permitiendo que el rap clásico, los breaks y los temas para fiestas se encontraran con producciones más recientes sin perder la identidad de la noche.

Al igual que en ediciones anteriores, Scientific Sound Asia utilizó tocadiscos Technics SL-1200 detrás de las mesas de mezclas. El equipo se había convertido en un estándar dentro de la cultura del Hip Hop DJ, lo que le confería a la serie una conexión visible con la mezcla en vinilo, el scratching y las tradiciones físicas que ayudaron a dar forma al género.

Comenzó a hacer de DJ a los catorce años en el este de Londres, utilizando un par de tocadiscos Soundlab DLP1 y una mesa de mezclas de cuatro canales. El hip hop constituyó uno de los primeros pilares de su formación musical, antes de que sus intereses se expandieran hacia el house, el acid house, el hardcore, el jungle y el drum and bass.

Al crecer en el este de Londres, estuvo cerca de varios cambios importantes en la música underground británica. El hip hop, los discos de house importados, la radio pirata, la cultura rave y, más tarde, la aparición del jungle y del drum and bass, todo ello se convirtió en parte del entorno que acompañó su desarrollo como DJ.

En lugar de abandonar las influencias previas a medida que surgían nuevos géneros, su colección siguió ampliándose abarcándolos a todos. El hip hop siguió siendo una parte importante de esa historia incluso cuando sus actuaciones se orientaron hacia el rave, el jungle, el drum and bass o el house.

El DJ Psycho-UK también actuó en emisoras de radio pirata de Londres, entre ellas AXE FM y Fantasy FM. Estas emisoras formaban parte de una red clandestina a través de la cual nuevos discos, DJs y estilos emergentes podían llegar a los oyentes sin depender de la radiodifusión convencional.

Su actividad más amplia también incluía eventos en almacenes, fiestas en espacios ocupados y redes de fiestas clandestinas asociadas con Outcry Syndicate, OTT y London Overground. Estos entornos fortalecieron su vínculo con la cultura musical independiente y pusieron a los platos, los sistemas de sonido y los DJs en el centro de la experiencia.

Ese enfoque se adaptaba a la Wu Dawg Edition porque el evento no necesitaba depender de un gran artista principal de gira. El foco estaba en los discos, las mesas Technics y la relación entre el selector y la gente en la azotea.

El nombre Wu Dawg le dio a la quinta edición una identidad propia, al tiempo que conservó el estilo de nomenclatura lúdico que se había desarrollado a lo largo de la serie. Sugirió un nuevo guiño a la cultura clásica del Hip Hop sin obligar a la noche a adoptar un formato estrictamente homenaje.

La tercera edición presentó a Sky 9 Bar como un nuevo hogar para el concepto, mientras que la cuarta edición Overlord Edition confirmó que el entorno en la azotea se adaptaba bien a la serie. La vuelta para un quinto evento demostró que el lugar se había convertido en un espacio estrechamente vinculado a las noches de Hip Hop recurrentes de Scientific Sound Asia.

Ese ambiente abierto también complementaba el formato de entrada gratuita. La gente podía llegar específicamente para ver a DJ Psycho-UK o simplemente descubrir la fiesta mientras ya pasaba la noche en Thảo Điền.

El programa de seis horas ofreció suficiente tiempo para que las selecciones transitaran por distintas etapas del hip hop. Los temas más antiguos pudieron sentar las bases, mientras que los materiales más recientes, con ritmos más duros y selecciones ideales para la fiesta, elevaron la energía hacia el final de la noche.

El énfasis tanto en Old Skool como en New Skool siguió siendo importante porque la serie no pretendía convertirse en un ejercicio de nostalgia. La historia del hip hop podía representarse mientras que los discos más recientes mostraban cómo la música seguía evolucionando a lo largo de las generaciones.

El bagaje de DJ Psycho-UK lo hacía especialmente idóneo para conectar esos distintos periodos. Haber comenzado mucho antes de que los sistemas de DJ digitales se convirtieran en la norma, le permitía abordar el material más reciente desde la perspectiva de alguien cuya técnica original se había desarrollado íntegramente en torno a los platos y los discos físicos.

Al mismo tiempo, el evento siguió centrado en entretener a un público contemporáneo de la ciudad de Ho Chi Minh. La relevancia histórica importaba, pero el propósito de la noche seguía siendo hacer que la gente se moviera, más que convertir la azotea en una lección sobre la historia del DJ.

La quinta edición también llegó durante un año inusual para la vida nocturna, tras las primeras grandes interrupciones de 2020. El regreso de los eventos recurrentes brindó a los DJs y al público otra oportunidad de reencontrarse físicamente después de periodos en los que la actividad habitual de los clubes se había visto interrumpida.

Scientific Sound Asia ya había presentado eventos internacionales de Hip Hop y turntablism con artistas como Too Many T’s y JFB. La serie recurrente en la azotea complementaba esas reservas más grandes al ofrecer a la música un hogar regular de entrada gratuita para el público local.

Por lo tanto, la Wu Dawg Edition se basó en la simplicidad más que en el espectáculo. La entrada gratuita, las Technics SL-1200, una azotea y un DJ con treinta y dos años de experiencia fueron suficientes para darle a la quinta edición su identidad.