DJ King Flow, the French DJ and producer behind Mixtape Addict, returns with another edition of the programme featuring Brooklyn MC Thunny Brown on Scientific Sound Asia. Scientific Sound Asia operates as an Asian electronic music radio station, DJ agency, promoter and music news platform, connecting underground artists and listeners across the region and internationally.
DJ King Flowは14歳でDJを始め、ブーム・バップと1990年代の黄金時代の伝統にしっかりと根ざしたスタイルを確立しました。そのアプローチは、そうした基盤と現代のアンダーグラウンドなリリースを融合させ、既に確立されたアーティストと新たなインディペンデントの声が自然に共存できるようにしています。
異なる世代間のつながりは、DJでありプロデューサーでもある彼のアイデンティティの重要な一部となっています。ハードなドラム、サンプルを基軸とした制作、そしてリリック重視の楽曲は、番組を単なる過去へのノスタルジックな振り返りに陥らせることなく、彼の選曲の中心に据えられています。
キング・フローは、そのキャリアを通じて、Ras Kass、Tragedy Khadafi、O.C.、Juicy J、Khujo Goodie などのアーティストと仕事をしてきました。 これらのコラボレーションは、彼のプロデュース活動とアメリカのアンダーグラウンドアートのさまざまな潮流を結びつけるのに寄与するとともに、DJとしての初期の日々を形作ってきた音楽的原則も維持しています。
2015年、彼はインディペンデントアーティストに特化したプラットフォームとして『Mixtape Addict』を立ち上げました。このプロジェクトはその後、従来のラジオ番組の枠を超え、新作音楽やミックステープ、アーティストへのインタビューに加え、メインストリームから外れたラッパーやDJ、プロデューサーらを支援する取り組みも展開しています。
インタビューは、The Mixtape Addict Reportを通じて、当プラットフォームの重要な要素となっています。フランス、カナダ、United Statesなど各地で撮影されたこのシリーズでは、アーティストたちが自身のキャリアや影響、リリース、インディペンデント・ラップにおける経験について語る場が設けられています。
King Flow also continues to develop his own production catalogue alongside the radio and interview work. Projects such as The Adventures of F.J. Parker and Trill Legacy (Instrumentals) place greater emphasis on his beatmaking, demonstrating the Jazz-influenced melodies, samples, drums and deeper grooves behind his production style.
彼のコラボレーション作品は、その活動をさまざまなアンダーグラウンドシーンや複数世代にわたるMCたちへと広げています。 Faf Larage、Napoleon Da Legend、Imam T.H.U.G.、Khujo Goodie、ISH-ONE、King Khazmらが参加する楽曲やプロジェクトは、Mixtape Addictを中心に形成された国際的なネットワークを反映しています。
DJ King Flowは、フランスやUnited Statesのアーティストにのみ焦点を当てるのではなく、番組を通じて各地のインディペンデントなアーティストをつなぐ役割を果たしています。共通のテーマは、リリシズムとビートメイキング、そして文化の基盤への敬意であり、同時に最新のアーティストや作品も紹介し続けています。
本号では、引き続きそのアプローチを踏襲し、Brooklyn MC Thunny Brownが特集ゲストとして番組に登場します。彼の出演により、インディペンデントなアーティストやインタビュー、そしてDJ King Flowによる彼らの文化への継続的な探求を軸とするシリーズに、アメリカのアンダーグラウンドからもう一つの声が加わります。
Interview Guest Thunny Brown
Thunny Brownは、別名「The Thundah God」としても知られる、ブルックリン出身のMCで、そのスタイルはEast Coast Hip Hopに特有の生々しいリリシズムと率直なストーリーテリングに根ざしています。 ブラウンズビル出身の彼は、力強い語り口と荒削りなプロダクション、そしてニューヨークのアンダーグラウンド・ラップの伝統との強固なつながりを軸に、自身のアイデンティティを築いてきました。
彼の音楽は、洗練された主流派的な演出よりも、バースや存在感、キャラクターを特に重視しています。そのアプローチにより、作品には意図的に荒々しい雰囲気が漂い、率直な物語と力強いボーカル表現が、彼のサウンドの中心に据えられています。
One of his standout releases, Sweet, reflects that classic New York influence through heavy basslines and a direct vocal style. The track helped reinforce his position within the independent underground while showing how comfortably he works within a traditional East Coast framework.
Thunny Brown has also collaborated with artists including Ruste Juxx and Supreme The Eloheem. Tracks such as Gators, Wolves, & Generals bring together several strong Brooklyn voices, placing lyrical performance at the centre of the production.
His wider catalogue includes the 2020 album Heavenly Sword alongside singles such as Tek It Off and Hand on the Bible. These releases continue the same emphasis on hard-edged writing, street-level storytelling and the uncompromising delivery associated with his work.
Freestyles also form an important part of his output, with tracks such as Population Control and Thunderous Flying Daggerz demonstrating the looser and more spontaneous side of his approach. These recordings allow his wordplay and delivery to take greater prominence without moving away from the raw character of his studio material.
リリースやビジュアル、コラボレーション、ライブ出演を通じて、Thunny Brownはブルックリンのインディペンデント・ヒップホップシーンと密接に繋がり続けてきました。彼の作品はクラシックなブームバップの影響を反映しつつ、より現代的なアンダーグラウンドなプロダクションとも違和感なく共存できるだけの柔軟性を備えています。
Mixtape Addictの特集ゲストとして、Thunny Brownは自身の音楽や創作プロセス、そしてインディペンデントアーティストとしての経験について語る中で、そのバックグラウンドを番組に直接持ち込みます。彼の登場は、DJ King Flowが展開する国際的なプラットフォームと、ブルックリンから生まれ続けるUnderground Hip Hopの伝統との間にもう一つのつながりをもたらします。
第61回は、DJ King Flow、Thunny Brown、Mic FurioがStruggleで登場し、モチベーションを高めるストリート系のバースと切れ味鋭いカットで、一気にセットをEast Coast Hip Hopの土台に据えます。Tek It OffやThe Funeralも、Thunny Brownの力強い語り口と荒々しいBoom Bapの基盤によって、その方向性を引き継いでいきます。
Lex LakaiserのI Still Shineと、Mike TitanがSilent Someoneとともに出演するIn The Beginningは、密度の高いライティングとクラシックなサンプルベースのプロダクションを軸に、より内省的な系のUnderground Hip Hopを届けます。 Lord GoatとIll BillがSundayで緊張感を高め、一方でMirageはEdo G、Masta Ace、DJ FlyとともにEtoを招き、イースト・コースト・ラップの伝統に根ざしたベテラン中心のポッセ・カットを展開します。
OT The Realと38 Speshは、Never Saw MeとPhilly Specialでストリート色を一層強め、硬質な物語と重低音中心のプロダクション、さらにダークな地域色を融合させています。 Fee The Evolutionist、REKS、DJ Mythが続いてGiftedを披露し、その後、Tony Moxberg、Jadakiss、Sheek Louch、Benny The ButcherがLoveを通じて、より鋭いマフィア風かつハードコアなラップの影響を加えます。
Lloyd BanksとRansomは、1982でリリカルな緊張感を引き続き高め、詳細なストリートの描写とニューヨーク・アンダーグラウンド・ラップに特有の冷ややかなエッジを融合させています。続いて、DJ Hoppa、Kail Problems、Marley BがGet Your Ownを通じてより流れるような展開へとつなぎ、4-IzeとDV Alias Khrystが最後のパートで、インディペンデントなリリシズムとキャラクター重視の表現に焦点を当てています。
本エピソードは、DJ King FlowがThunny Brownにインタビューすることで締めくくられ、音楽的な焦点が彼の作品とアプローチに関する直接的な対話へと広がります。Across Episode第61回では、番組は一貫して、より広範なジャンルのレッテルよりも、地域性と歌詞の内容を重視しています。
DJ King Flowは、ミックステープ・アディクトにBrooklyn MC Thunny Brownを招き、ミックステープ文化や、Boot Camp Clik、Sean Price、Dr. Periodとのつながり、現在の音楽シーン、さらにはテレビや映画での活躍について語り合いました。 この二人はすでに個人的に面識があり、サンドゥニーがブラウンズビルや、自身のキャリアを形成するのに貢献した人々、そしてヒップホップに携わり続けさせてくれた数々の経験について語るなかで、対話はくつろいだ雰囲気に包まれました。
お気に入りのDJを挙げてほしいと尋ねられたとき、Thunnyは、自身が成長する過程で耳にした数多くのレコードに及ぼしたプロデューサー兼セレクターとしての影響から、Marley Marlを選んだ。彼は、自らのポーズテープに使用した音楽の背後に重要な存在としてMarley Marlを思い出し、後世が受け継いだ制作技法の確立に貢献した先駆者たちの一人として位置づけた。
サニーはまた、古い世代のヒップホップアーティストたちの今なお高い存在感についても語り、ある一定の年齢に達したからといって、MCが自動的に活動を停止すべきだという考えを否定しました。長年のキャリアを持つラッパーや歌手たちが依然として聴衆を魅了している姿を見て、彼は数年前に、ロックやレゲエ、ブルースなど他のジャンルのミュージシャンたちが何十年にもわたり続けてきたように、確立されたアーティストたちにも、録音やパフォーマンスを続けるための十分な居場所があるのだと確信しました。
彼の伝統的なミックステープ時代に対する思いは、より複雑でした。というのも、その最盛期を例外的な時期として記憶している一方で、過剰な飽和状態がやがてこの形式を弱めてしまったことも認識していたからです。サニーは、限定音源や巧みなミックス、そして強固なDJとしてのアイデンティティを軸に構成されたミックステープを好み、単に曲をただ並べただけの数百本の作品よりも、優れた5本のミックステープのほうが自分にとって価値があると主張していました。
彼は、その基準の確立に貢献し、ミックステープ文化の要素を現代へと引き継ぐ方法を見いだしたとして、Ron G、Doo Wop、DJ SNS、Kid Capri、Funkmaster FlexなどのDJを称賛しました。 Thunnyは、ライブパフォーマンスやデジタルアーカイブ、新作リリースを通じて、古い世代のDJたちが自らの仕事を単なる過去のものとして捉えるのではなく、なお現役で活動し続けている姿を特に高く評価していました。
自身の出発点を振り返り、Thunnyは、まずダンスを通じてヒップホップに触れ、その後、リミングに十分な自信がついたことでMCになることに専念したと説明しました。大きな転機は、同じ近隣でSean Priceと出会ったときでした。Priceは若きラッパーに何かを感じ取り、彼を自分の後輩として引き取り、初期の作品のいくつかの録音を手助けしました。
その関係により、ThunnyはSean PriceやRock、そしてより広いBoot Campの仲間たちの周囲に身を置くことになり、そこでビートの提供やアドバイスを受け、レコードがどのように作られるかについての生の経験を積みました。彼はSean PriceとRockをメンターだと語り、さらに広いキャンプ全体が自分を温かく受け入れてくれたと述べました。ただし、事情や他の仕事の都合から、本来ならもっと多くのBoot Campのレコーディングに参加できなかったこともありました。
その後、ThunnyはプロデューサーのDr. Periodと縁を結び、音楽制作と業界の裏方業務の両方で経験を積みました。彼がすでに敬意を抱いていたアーティストやプロデューサーたちのそばにいることで、ただ憧れるだけでなく、しっかりと集中して取り組む必要性を痛感しました。なぜなら、そうした場に身を置く意義は、その機会を活かして学び、貢献できるかどうかにかかっているからだと理解していたからです。
Musically, Thunny said he has no interest in releasing material simply to keep pace with everybody else and prefers to give each project enough time to develop properly. His previous album Heavenly Sword generated more than a dozen visuals, while subsequent singles, features and collaborations kept new material circulating without forcing him into an unnecessary release schedule.
議論されたレコードの中には、DJ King FlowとのTake It Off、Hand on the Bible、The Funeral、Red Wall、そしてThunderous Flying Daggersに加え、彼の次作アルバムからの最初のシングルであるThe Thunder Godも含まれていました。 サニーは、音楽を趣味ではなく真剣な取り組みとして捉えていると語り、アーティストはいずれ、どこか別の場所から湧いてくるモチベーションを待つのではなく、自ら腰を据えて書き、創り出さなければならないのだと強調しました。
その姿勢は、プレッシャーや長続きに関する彼の発言にも反映されており、サニーは、一緒に音楽を創り始める多くの人々が、数年後も必ずしも関わり続けられるわけではないことを認めています。彼は、長期間にわたり活動を続けるために必要な資質として、規律、一貫性、そして自身の時間を作品づくりのために犠牲にする覚悟を挙げています。
議論のもう一つの重要な部分は演技に関するもので、サニーが若い頃に進出したいと考えていた分野でしたが、当初は資金や信頼できる指導が得られず、なかなか参入することができませんでした。数年後、セットデザインの仕事に携わる友人からの情報により、エキストラ出演者がいかにして正当な機会を得ているのかを理解し、パンデミックの時期に合わせて仕事を探し始めました。
その決断はやがて、彼がRaising Kanan、The Equalizer、The Gilded Age、Happy Gilmore 2、Fallout、そしてDaredevilと位置づける作品に関連する出演やセットでの仕事へとつながっていきました。50代前半に差し掛かった頃、サニーは、かつてその機会が訪れるかどうか疑問に感じていたこともあり、ようやく俳優としての地位を確立できたことを特に心から満足に感じていると語りました。
彼はまた、敬意とプロ意識が現場で役立っていると説明しました。長時間にわたる業務の中で、監督やスタッフたちも、人々の振る舞い方をすぐに見抜くからです。サニーは、そのような態度をブラウンズビルで育った際に学んだ教訓と結びつけ、人を丁寧に扱うことで、才能と同じくらい容易にチャンスを生み出せると主張しました。
年齢と経験を重ねるなかで、彼は成功に対する異なる視点を得ました。その中には、金銭や名声、そしてこれまで手の届かなかったものへの突然のアクセスに伴う問題にも気づくようになりました。そのため、サニーは自制心や規律、そして健康を大切にすることに大きな比重を置いています。音楽や演技での成果も、それを享受できるだけの健康を保てなければ、あまり意味がないと彼は主張しています。
Closing the interview, Thunny thanked listeners around the world who play, share and actively search for his music instead of taking that support for granted. He described seeing listeners discover Take It Off through online content and then search for the record themselves as direct evidence that individual supporters can still make a meaningful difference.
Thunnyはまた、アーティストが他者のプラットフォームに出演する際には常に自らを適切に表現すること、そして年長のアーティストには若い世代が参考にできる有益なものを提供する責任があることを忘れてはならないと促しました。彼のより広いメッセージは、ヒップホップがラッピング、プロダクション、DJ、映像、ラジオ、その他のクリエイティブ分野にわたり数多くの機会を生み出してきたこと、そしてこの文化に関わる人々は、次にやって来る誰かのためにそうした機会を守り続けていくべきだというものです。
インタビューは、サムとキング・フローが、恩返しの重要性と、自らの活動がどこから始まったのかを認識することの意義について語り合うことで幕を閉じました。サムにとって、やがて若いDJやMC、そしてラジオパーソナリティたちが、現在の世代を自らの影響源として挙げる姿を見ることは、その循環を完結させ、一つの世代が次の世代へと引き継ぐ際に、知識や機会が消えてしまうことなく、しっかりと受け継がれていくことを意味します。
DJ King Flow & Thunny Brown Mixtape Addict episode 61
DJ King Flow & Thunny Brown & Mic Furio – Struggle
Thunny Brown & DJ King Flow – Tek It Off
Thunny Brown – The Funeral
Lex Lakaiser – I Still Shine
Mike Titan & Silent Someone – In The Beginning
Lord Goat & Ill Bill – Sunday
DJ Mirage, Eto, Edo G, Masta Ace & DJ Fly – Mirage
OT The Real & 38 Spesh – Never Saw Me
OT The Real & 38 Spesh – Philly Special
Fee The Evolutionist, REKS & DJ Myth – Gifted
Tony Moxberg, Jadakiss, Sheek Louch & Benny The Butcher – Love
Lloyd Banks & Ransom – 1982
DJ Hoppa, Kail Problems & Marley B – Get Your Own
4-Ize – Verse 177 (Prod BeatsByJBlack)
DV Alias Khryst – Supervillain
DJ King Flow - Interview with Thunny Brown
こちらでMixcloudでお聴きください。