Breaks

Putting The Science Into Music

Breaksは1990年代に、クラブ中心の音楽として発展しました。それは、houseやtechnoの安定した4つ打ちリズムではなく、シンコペーションを効かせたドラムパターンを基盤としていました。このスタイルは、hip hop、electro、funk、acid house、テクノ、そしてイギリスのレイヴ文化に根ざしたブレイクビーツ系サウンドから影響を受けました。

初期のシーンは、フロリダ・ブレイクス、funky breaks、プログレッシブ・ブレイクスといった地域ごとのスタイルを中心に形成されました。プロデューサーたちは、サンプリングまたはプログラミングされたドラムに、electronicのベースライン、シンセサイザーのシーケンス、ボーカルの断片、そしてクラブの音響システムに最適なエフェクトを組み合わせました。

1990年代後半から2000年代初頭にかけて、nu skool breaksはより重厚なベース、より緻密な制作、そしてエレクトロやUK garage、drum and bassからの影響を取り入れました。Botchit & Scarper、Marine Parade、Finger Lickinなどのレーベルが、イギリス国内外のクラブやDJたちとこのサウンドを結びつけました。

Rennie Pilgrem、Adam Freeland、Hybrid、Plump DJs、Stanton Warriors、Freestylersといったアーティストたちは、ブレイクス・シーンのさまざまなジャンルと密接に結びつきました。彼らの音楽は、メロディアスなプログレッシブな作品から、歪んだベースと鋭く編集されたドラムを基調とするハードなトラックまで多様でした。

その後、ブレイクスはbass music、dubstep、electro house、さらには新しい形のイギリスのクラブミュージックと重なり合いながらも、その破れたリズムの基盤を一貫して保ち続けました。現在、このカテゴリーはシンコペーションを効かせたパーカッション、際立ったベース、そして従来のストレートハウスビートとは異なる動きを意識したアレンジメントによって結ばれる複数のクラブスタイルを網羅しています。

At Scientific Sound Asia、ブレイクスはMinistry Of Breaksの特徴的な要素であり、さらにMixtape AddictやBoom Bap Showにも登場します。