Le DJ et producteur français DJ King Flow revient avec une nouvelle édition de Mixtape Addict, proposant une sélection soigneusement élaborée d’Underground Hip Hop. Diffusée par Scientific Sound Asia, station de radio internationale basée au Vietnam, promoteur, plateforme d’actualités musicales et agence de DJ, l’émission continue d’offrir une tribune mondiale aux artistes attachés aux valeurs fondamentales de la culture hip‑hop.
DJ King Flow a commencé son parcours à l’âge de quatorze ans, développant un style ancré dans le boom bap tout en conservant une vision contemporaine. S’inspirant des fondements du hip hop des années 90, son son reste solidement lié au présent, soutenant sans cesse les voix émergentes venues de toute la scène underground internationale.
Cette capacité à créer des ponts entre les générations lui a valu la reconnaissance d’auditeurs et d’artistes du monde entier, le consacrant comme un sélectionneur de confiance dans le lyrical hip hop. Au fil de sa carrière, il a collaboré avec des figures respectées telles que Ras Kass, Tragedy Khadafi, O.C., Juicy J et Khujo Goodie, des relations qui témoignent de son engagement constant à préserver et à promouvoir les fondements de la culture.
Depuis le lancement de Mixtape Addict en 2015, DJ King Flow a fait de cette plateforme un pôle reconnu pour les artistes indépendants, alliant émissions de radio hip hop, interviews et sorties de mixtapes afin de mettre en valeur des talents authentiques et de renforcer la communauté underground. Parallèlement à son activité de sélectionneur, il continue d’élargir son catalogue en tant que producteur et collaborateur.
Son album instrumental The Adventures of F.J. Parker mêle des mélodies influencées par le jazz, des textures soul, des grooves profonds et le caractère brut associé à la production du Classic Hip Hop. Les projets ultérieurs, dont Trill Legacy (Instrumentals), ont encore davantage mis en avant ses talents de beatmaker, tandis que des collaborations telles que Warzone avec Ice Crimi, Win or Lose avec Imam T.H.U.G. et Money avec Lex Lakaiser ont consolidé sa présence croissante au sein de la scène underground contemporaine.
Les sorties les plus récentes comprennent Back To Basics (Mixtape Addict) avec Faf Larage, Napoleon Da Legend, Relo et DJ Djel, Bills (Remix) avec Khujo Goodie, Laser Rouge avec Omaz et Joe Mack, ainsi que The Movement avec ISH-ONE. Poursuivant son approche internationale, il a suivi ces sorties par les EPs collaboratifs Legacy aux côtés de Dnzl Izm et Northwest Flow avec le rappeur de Seattle King Khazm, témoignant à la fois de son réseau mondial et de son engagement constant en faveur de la culture hip-hop indépendante.

Interview Guest Taz Eyeternal
Taz Eyeternal est un producteur et beatmaker de hip hop basé à Rotterdam, réputé pour ses productions boom bap empreintes de soul et nourries par des samples, ainsi que pour son fort engagement envers la culture du Underground Hip Hop. S’inspirant des traditions classiques de la côte Est, son son mêle des samples superposés, une programmation de batterie percutante et des textures cinématographiques, tout en restant solidement ancré dans les fondements du boom bap.
Travaillant principalement dans l’ombre, Taz Eyeternal s’est forgé une réputation grâce à des collaborations avec des artistes indépendants issus de la scène underground internationale. Ses crédits de production comprennent des morceaux tels que Thankless de Glenn Ray, Freestyle de Benny The Butcher, ainsi que des sorties de David Bars, dont Carry On et Shine, mettant en valeur sa capacité à créer des instrumentales à la fois pleines d’âme et robustes, qui s’accordent parfaitement avec une narration lyrique.
Son travail concilie l’esthétique traditionnelle du boom bap avec les sensibilités underground contemporaines, donnant naissance à une musique qui séduit les auditeurs attachés à l’authenticité, au lyrisme et à une production fondée sur les samples. Grâce aux collaborations artistiques comme à son catalogue croissant de beats, il contribue sans cesse à la préservation et à l’évolution de la culture hip‑hop indépendante.
Dans le cadre de Mixtape Addict, Taz Eyeternal incarne le versant producteur de l’Underground Hip Hop, apportant les textures soul, les batteries puissantes et les fondations classiques du boom bap qui continuent de définir ce genre.
Mixtape Addict 101 de DJ King Flow s’ouvre sur la production de Taz Eyeternal, placée au premier plan à travers Thankless, Freestyle et Carry On, posant ainsi une solide base Boom Bap, fondée sur des samples pleins d’âme et un lyrisme ciblé. What It Be conserve le ton underground avant que Gangsta n’introduise une saveur de street-rap plus mélodique, élargissant la palette de l’épisode.
La dynamique s’accélère avec Still Got It et Shots Through Ya Head, tous deux sublimés par des coupures de DJ qui renforcent les traditions du hip hop classique. In Case You Forgot délivre l’intensité caractéristique de M.O.P., tandis que Let Me Cook et Razor Ramon mettent en avant un lyrisme technique et un savoir-faire Boom Bap soigné.
Le côté plus sombre du mélange se révèle à travers Frankenbleak et By Any Means, propulsant une énergie underground brute et des récits de rue sans compromis. Motion et More Wins Than Losses apportent un équilibre grâce à une narration réflexive, tout en maintenant l’accent de l’épisode sur le East Coast Rap.
Le final se fait plus intense à travers Listener Beware et I Remember, avant que Cold War ne mette en avant un lyrisme puissant et un jeu de batterie incisif. DJ King Flow conclut ensuite l’épisode par une interview approfondie de Taz Eyeternal, mettant en lumière le processus de production d’une session ancrée dans l’authenticité du Boom Bap et dans la culture de l’underground hip hop.
L’épisode 101 de Mixtape Addict a accueilli le producteur néerlandais Taz Eyeternal pour une conversation approfondie sur la création de beats, l’identité créative, la musique live et l’importance de rester authentique dans la musique.
Lors de l’entretien, Taz a évoqué son admiration pour le Dutch DJ Bomba Nazar, également connu sous le nom de DJ 360, le désignant comme son DJ préféré en raison de ses contributions de longue date à la culture hip-hop aux Pays-Bas et de ses liens à travers l’Afrique. Il a décrit ce DJ comme à la fois un mentor et un véritable soutien, dont la passion pour la musique et pour les gens a laissé en lui une impression durable.
La discussion s’est rapidement tournée vers la culture des mixtapes, Taz évoquant comment celles-ci offraient autrefois aux artistes la liberté d’expérimenter, de découvrir de nouvelles musiques et de mettre en relation le public avec des talents émergents. Tout en reconnaissant que le streaming a transformé l’écosystème, il continue d’apprécier l’esprit d’exclusivité et les relations directes entre artistes et fans que les mixtapes ont contribué à instaurer.
Il a noté la popularité croissante des sorties vinyles limitées, des éditions sur cassette et des produits dérivés signés par les artistes, en tant que prolongements modernes de cette culture. Taz a également évoqué ses propres projets créatifs, dont son concept Seven Days A Beat, une série mettant à l’honneur son travail instrumental.
Bien qu’il ne se soit pas encore engagé à sortir un album entièrement instrumental, il a révélé disposer d’un important catalogue de morceaux inédits et envisage d’élaborer à l’avenir de plus vastes recueils d’instrumentaux. Un des principaux axes de la discussion a porté sur son travail actuel avec des artistes soul et des musiciens de scène.
Taz a expliqué comment la collaboration avec des chanteurs et des instrumentistes a élargi sa conception de la production, au-delà de la simple création de beats. Travailler avec des claviers, des guitares et des vocalistes en direct l’a poussé à réfléchir plus en profondeur à l’arrangement, aux dynamiques et à laisser de l’espace dans une composition pour que les artistes puissent s’exprimer. Il a décrit ce processus comme un niveau supplémentaire de la production musicale, où le défi n’est pas seulement de concevoir un beat, mais d’élaborer une chanson complète.
L’entretien a également exploré l’importance de la sobriété dans la production. Taz a souligné à plusieurs reprises que « moins, c’est plus », expliquant que de nombreux producteurs peinent à savoir quand un morceau est achevé. S’appuyant sur sa propre expérience, il a décrit la création musicale comme un processus intuitif, guidé par l’émotion plutôt que par des formules techniques. Pour lui, l’objectif n’est pas de remplir chaque espace, mais de créer un groove et une atmosphère qui permettent à l’artiste de donner vie à l’œuvre finale.
Interrogé sur son son caractéristique, Taz a proposé un point de vue intéressant. Plutôt que de chercher à façonner délibérément un style, il estime que son son s’est forgé naturellement, guidé par l’instinct et ses goûts personnels. Il a expliqué qu’il s’attarde rarement sur les tendances du moment et puise plutôt son inspiration dans un large éventail de genres, notamment le rock, le jazz, la soul, la house et la musique électronique. Cette approche lui a permis de se forger une identité reconnaissable tout en restant ouvert à l’expérimentation.
La conversation a également mis en lumière le rôle de l’émotion dans son processus créatif. Taz s’est décrit comme quelqu’un qui crée à partir du ressenti plutôt que de la théorie, construisant ses morceaux autour d’humeurs et d’ambiances qui résonnent personnellement avec lui. Qu’il travaille avec des samples, des musiciens live ou des compositions originales, il aborde chaque production comme un processus de découverte et d’affinement.
Pour les producteurs en herbe, Taz a encouragé l’authenticité, la régularité et la patience. Il a souligné l’importance de développer son propre style, de comprendre l’aspect commercial de la musique et d’investir le temps nécessaire pour maîtriser son art. Il a également rappelé aux jeunes créateurs d’prendre soin de leur santé et de maintenir un équilibre tout en poursuivant leurs objectifs.
Vers la fin de l’entretien, Taz a évoqué l’héritage et ce par quoi il espère être rappelé. Plutôt que de se concentrer exclusivement sur la musique, il a souligné l’importance du caractère, de l’honnêteté et du respect envers autrui. Sur le plan musical, il souhaite être considéré comme un producteur fidèle à lui-même, ayant développé un son distinctif immédiatement reconnaissable pour les auditeurs.
L’entretien s’est achevé avec Taz, qui a évoqué ses projets d’avenir, notamment de nouveaux travaux de production, des collaborations avec des artistes soul, d’éventuelles sorties d’albums instrumentaux ainsi que la poursuite du développement de son identité musicale singulière. Il a remercié les auditeurs d’avoir soutenu son parcours et a invité les artistes et collaborateurs du monde entier à le contacter directement.
La Live Broadcast est prévue le mardi 2 juin 2026, de 20 h à 22 h PM Indochina Time (ICT), avec une rediffusion programmée le samedi de 8 h à 10 h (ICT).
DJ King Flow Mixtape Addict episode 101
Glenn Ray - Thankless (Prod. Taz Eyeternal)
Benny The Butcher - Freestyle (Prod. Taz Eyeternal)
David Bars - Carry On (Prod. Taz Eyeternal)
FakeFree KP - What It Be
The Gang & Akon - Gangsta
Tre-Dot - Still Got It (Cuts By DJ Glibstylez)
Obleak, Yotto Beatz, Ruste Juxx & J Vengeance - Shots Through Ya Head (Cuts By DJ Grusm)
Billy Danze & Lil Fame - In Case You Forgot
X-YLE - Let Me Cook
Nick Grant, Ransom & CyHi - Razor Ramon
Obleak & Yotto Beatz - Frankenbleak
Juxx Diamondz - By Any Means
UFO Fev & Eto - Motion
Neek Bucks & Kocky Ka - More Wins Than Losses
Obleak & Yotto Beatz - Listener Beware
Young Amsterdam - I Remember
38 Spesh & Busta Rhymes - Cold War
DJ King Flow - Interview With Taz Eyeternal
Écoutez ici.
