
La idea musical detrás de la serie era conectar los cimientos del Old Skool con discos más recientes, en lugar de considerar el Hip Hop como perteneciente a una generación en particular. El rap clásico, los temas para fiestas y las selecciones más antiguas basadas en break podrían convivir junto a producciones más actuales, manteniendo un enfoque constante en los beats, las rimas y la cultura del DJ.
Al igual que en ediciones anteriores, Scientific Sound Asia utilizó tocadiscos Technics SL-1200 para el evento. Estas plataformas se asociaron estrechamente con el Hip Hop, el scratching, la mezcla de beats y el DJing en clubes, convirtiéndolas en un elemento central adecuado para una noche que colocó al selector y al acto físico de mezclar discos en el corazón del programa.
El formato SL-1200 también conectó la Overlord Edition con la historia anterior del Hip Hop DJing, en lugar de limitarse a utilizar equipos digitales modernos por comodidad. Los tocadiscos permitieron que la noche mantuviera un vínculo visible con las técnicas y el equipo que dieron forma a las fiestas de rap, las batallas y las sesiones en clubes mucho antes de que el software se volviera común detrás de los platos.
El hip hop constituyó una de las primeras bases de su desarrollo musical. Artistas como Public Enemy, KRS-One, Run-DMC y los Beastie Boys contribuyeron a forjar su temprano interés por el rap, el DJing y la colección de discos, antes de que otros estilos underground comenzaran a incorporarse a sus sets.
Crecer en el este de Londres también lo acercó a la llegada del House y del Acid House en Gran Bretaña a finales de la década de 1980. A medida que esos sonidos se difundían por clubes, almacenes y fiestas clandestinas, sus intereses musicales se ampliaron, sin dejar de lado los discos de Hip Hop y las técnicas con platos que inicialmente lo habían llevado a dedicarse a la DJing.
El hardcore surgió más tarde de la escena rave y, con el tiempo, influyó en el jungle y el drum and bass, añadiendo así nuevos estilos a su bagaje musical. En lugar de reemplazar lo anterior, cada nuevo movimiento se convirtió en una pieza más de una colección discográfica que ya incluía el hip hop y el house.
El DJ Psycho-UK también actuó en emisoras de radio pirata de Londres, entre ellas AXE FM y Fantasy FM. La radiodifusión pirata ofrecía una vía importante para los DJs underground de la época y ayudaba a que la música nueva se difundiera entre comunidades que recibían poca atención por parte de la radio convencional.
Su participación se extendió a la cultura de los almacenes y las fiestas en espacios ocupados, en torno a crews como Outcry Syndicate, OTT y London Overground. Estos eventos estaban estrechamente vinculados con el lado independiente de la cultura rave británica y ofrecían a los DJs la oportunidad de actuar fuera de las restricciones de los clubes comerciales convencionales.
Posteriormente, su carrera como DJ se extendió más allá de Gran Bretaña con actuaciones en las Indias Occidentales, Australia y Vietnam. En Londres, sus presentaciones incluyeron lugares como Scala, Bagley’s Film Studios, 491 Gallery, 291 Gallery y 333, antes de que su actividad posterior se vinculara cada vez más con el sudeste asiático.
Tras establecerse en la ciudad de Ho Chi Minh, DJ Psycho-UK actuó en Piu Piu, Basement, Indika, Cargo Remote, Pogo Beach Club, Dragon Beach y otros locales de Vietnam. Sus presentaciones abarcaron desde el Hip Hop y el Drum and Bass hasta el House y estilos underground afines, según el evento y el promotor.
Para la Overlord Edition, sin embargo, el enfoque volvió al Hip Hop puro y a los discos que lo habían acompañado durante más de tres décadas detrás de las mesas de mezclas. El formato le brindaba margen para explorar selecciones de Old Skool, al tiempo que mantenía suficiente flexibilidad para que entraran en el programa tanto discos más recientes como temas de fiesta.
Esa historia convirtió la cuarta edición en algo más que una simple lista de reproducción en la azotea con canciones de rap conocidas. La música era seleccionada por un DJ cuya vinculación con el hip hop y la cultura dance underground se remontaba a la época en que varias de esas escenas aún estaban en pleno desarrollo.
El uso del nombre Bearhead añadió otra identidad asociada a la actividad de Hip Hop de DJ Psycho-UK. Se ajustaba a un evento en el que el enfoque se alejaba del Techno, el House o el Drum and Bass que se escuchaban en algunas noches de Scientific Sound Asia y, en cambio, se centraba en los ritmos y la cultura del rap.
Las primeras ediciones en el Distrito 1 utilizaron la terraza y el espacio de varios pisos de The Lab antes de que la serie se trasladara a Thảo Điền para su tercer evento. El regreso a Sky 9 Bar para la Overlord Edition demostró que el local había funcionado lo suficientemente bien como para que el concepto estableciera un segundo hogar fuera del céntrico Distrito 1.
Thảo Điền ofrecía un ambiente nocturno diferente al de las calles abarrotadas de los alrededores de Phạm Ngũ Lão. El entorno en la azotea del Sky 9 Bar confería a la fiesta una atmósfera más abierta, al tiempo que permitía que la música siguiera siendo lo suficientemente potente para una auténtica sesión de Hip Hop a altas horas de la noche.
La duración de seis horas también permitió que la noche avanzara de manera natural, en lugar de depender de sets cortos y cambios rápidos. El Old School Hip Hop pudo sentar las bases antes de que los discos más recientes y las selecciones más intensas para la fiesta elevaran la energía a medida que la noche se acercaba a las 3 de la mañana.
El evento se celebró apenas unas semanas después de la primera gran interrupción de la vida nocturna en 2020. Para Scientific Sound Asia, constituyó parte del regreso a los eventos presenciales tras un período en el que las restricciones habían eliminado temporalmente las noches de club y las reuniones sociales de la ciudad.
Ese contexto otorgó aún más significado a una fiesta de hip hop de entrada libre y sin complicaciones. Los DJs y el público volvieron a poder compartir el mismo espacio, y el formato en la azotea le dio a la noche un ambiente adecuadamente abierto para quienes regresaban a la vida nocturna.
Ese equilibrio entre las reservas internacionales y las noches locales habituales ayudó a consolidar la continuidad en torno a la música. Un artista principal podía atraer la atención hacia el hip hop, pero los eventos más pequeños de entrada gratuita permitían que el público volviera al género con mayor frecuencia y escuchara a los selectores explorar sus colecciones más profundas.
La Overlord Edition, por lo tanto, se basó en ingredientes sencillos en lugar de una producción elaborada. Una azotea, entrada gratuita, Technics SL-1200 y un DJ con más de tres décadas de experiencia proporcionaron suficiente estructura para una noche dedicada al Hip Hop.
Sky 9 Bar, 41 Đường Số 41, Thảo Điền, Quận 2, Ho Chi Minh City, Vietnam
Date: Saturday 6 June 2020, 12:00 AM