Hip-Hop Don’t Stop 2e édition

Event Details

L’entrée était entièrement gratuite, ce qui permettait aux visiteurs d’arriver à tout moment au cours de la séance de cinq heures, sans avoir besoin d’un billet préalable. Le format s’adaptait parfaitement à une soirée du samedi soir décontractée, où chacun pouvait circuler entre la musique, les boissons et les différents espaces de la salle, plutôt que de s’engager dans un programme de club strict.

Le Lab proposait plusieurs espaces répartis dans tout le bâtiment, dont son bar au rez-de-chaussée et sa terrasse sur le toit. Les clients pouvaient monter à l’étage pour danser sous le ciel nocturne de Saïgon ou rester à l’intérieur et écouter la musique dans une ambiance plus détendue.

The venue’s laboratory theme gave the party another distinctive visual identity within the Phạm Ngũ Lão nightlife area. More than 100 different shots were advertised alongside cocktails, balloons and beers, while three floors and two separate bars gave the building several different social areas.

La deuxième édition était également davantage centrée sur DJ Psycho-UK et sa collection de vinyles. Plutôt que de miser sur une programmation plus large, la soirée lui a offert l’espace nécessaire pour explorer des disques classiques de Hip Hop et composer une sélection plus étendue autour de musiques qui l’avaient influencé depuis son adolescence.

Hip Hop was one of the earliest foundations of his musical background and remained connected with everything that followed. As House, Acid House, Hardcore, Jungle and Drum and Bass developed around the UK underground, his DJing expanded into those scenes without abandoning his original interest in rap and turntable culture.

Growing up in East London placed him close to a period when Hip Hop, pirate radio, warehouse parties and imported American dance music were all feeding into the development of new British scenes. Records and tapes circulated between DJs and listeners before many of those sounds gained wider commercial recognition.

Plus tard, DJ Psycho-UK a animé des stations pirates londoniennes, dont AXE FM et Fantasy FM. La radio pirate offrait aux DJs underground un moyen d’atteindre directement les auditeurs et a joué un rôle important dans l’essor de la House, du Hardcore, de la Jungle et du Drum and Bass, parallèlement à la culture Hip Hop qui avait influencé nombre de ces sélectionneurs.

Son activité underground plus large comprenait des événements en entrepôt, des soirées dans des squats et les réseaux de soirées organisés autour de crews tels que Outcry Syndicate, OTT et London Overground. Ces milieux plaçaient la sélection de disques, les systèmes de son et la technique de DJ au cœur de nuits qui se déroulaient souvent en marge du circuit club traditionnel.

Les sélections d’Old School Hip Hop ont conféré à la soirée un lien fort avec les premières décennies du genre. Breaks, beats, morceaux vocaux familiers et titres festifs pouvaient tous coexister sans que la musique soit cantonnée à une année ou à une région précise.

La partie « The New School » de l’événement a veillé à ce que la sélection ne devienne pas exclusivement historique. Des morceaux plus récents pouvaient ainsi côtoyer des titres plus anciens, permettant à la soirée de mettre en lumière les évolutions du hip-hop tout en préservant les fondements rythmiques et lyriques qui unissent les différentes générations.

La carrière plus large de DJ Psycho-UK l’a finalement conduit hors du Royaume-Uni, vers les Antilles, l’Australie et le Vietnam. Sa capacité à naviguer entre le Hip Hop, la House, la Jungle, le Drum and Bass et d’autres styles underground lui a permis d’adapter ses sélections à des promoteurs, des lieux et des publics très différents.

À Londres, ses apparitions ont eu lieu dans des lieux tels que le Scala, Bagley’s Film Studios, la 491 Gallery, la 291 Gallery et la 333. Ces performances l’ont fait évoluer dans divers coins de la scène nocturne underground de la capitale avant son déménagement ultérieur en Asie.

Après s’être installé au Vietnam, il s’est produit dans des lieux et lors d’événements tels que Piu Piu, Basement, Indika, Cargo Remote, Pogo Beach Club et Dragon Beach. Son activité à Hô Chi Minh-Ville a également de plus en plus mêlé le DJing à l’organisation d’événements et au développement de Scientific Sound Asia.

The Hip-Hop Don’t Stop series gave that wider platform a dedicated outlet for rap music within Ho Chi Minh City. Scientific Sound Asia was already active with House, Techno, Drum and Bass and international touring artists, but these nights placed Hip Hop firmly at the centre rather than using it as part of a broader multi-genre event.

La série a également suivi de précédentes réservations de Scientific Sound Asia liées au hip-hop et au turntablism. Des événements mettant en scène Too Many T, JFB et Swing Master J avaient déjà démontré l’intérêt de l’organisation pour le rap, le scratching, le funk et la culture DJ, aux côtés de sa programmation de musique électronique.

À The Lab, toutefois, le format était volontairement plus intime et informel que celui des événements internationaux avec invités. L’entrée gratuite, un rooftop et une longue sélection de vinyles donnaient à la soirée l’atmosphère d’une rencontre hip‑hop ordinaire plutôt que celle d’un concert phare ou d’une vitrine d’artiste en tournée.

Cette simplicité faisait partie de l’attrait de la deuxième édition. Point n’était besoin d’un thème complexe ni d’une mise en scène sophistiquée, quand un ensemble de disques, un système de son et une foule sur le toit suffisaient à donner sa structure à la soirée.

Le Lab - Shots & More a depuis lors fermé, faisant de son adresse d’origine une page de l’histoire de la vie nocturne de Hô Chi Minh-Ville plutôt qu’une destination actuelle. Préserver ces témoignages d’événements contribue à immortaliser les petits bars, les rooftops et les lieux indépendants qui ont offert un espace à la musique underground dans toute la ville.