Electronica

Putting The Science Into Music

Electronica 是一个涵盖范围广泛的类别，适用于为聆听、俱乐部或experimental场景打造的音乐，但并不局限于某一特定的音乐流派。这一术语在20世纪90年代得到广泛使用，当时electronic制作逐渐突破了诸如House、Techno、Ambient和Drum and Bass等传统音乐类型的界限。

它的foundations渊源可追溯至早期的合成器音乐、具体音乐、electro、工业音乐、氛围音乐创作，以及廉价采样器和digital录音设备的出现。艺术家们越来越多地在同一作品中融合编程节奏、处理过的人声、原声乐器与工作室后期处理手法。

在20世纪90年代，唱片公司、杂志和唱片店开始用“电子音乐”一词来描述一大批艺术家，他们通过专辑而非单纯的俱乐部单曲，成功触达了更广泛的听众。像The Chemical Brothers、Underworld、Orbital、The Prodigy、比约克和Aphex Twin等艺人都有着截然不同的音乐风格，却常常被归入同一类别的标签之下。

电子音乐的范畴可以包括以节拍驱动的音乐、氛围作品、实验流行、downtempo、故障艺术、IDM，以及同时融合多种电子音乐风格的混合型作品。这一类别特别适合那些难以归入某一特定音乐流派，或刻意游走于多个分类之间的作品。

随着电子音乐制作渗透到流行音乐、电影、游戏以及独立创作领域，这一术语的界定也变得愈发模糊。如今，“电子音乐”最好被理解为一种灵活的总称，用于指代由艺术家主导的电子音乐作品——其结构、氛围或制作手法超越了单一既定的舞曲类型。

At Scientific Sound Asia，电子音乐几乎覆盖了整个音乐时段，其中在After Hours、Electronic Roots、Roots和Foundations的影响力最为显著。