Balearic

Putting The Science Into Music

Balearic 音乐的发展源于20世纪80年代伊比萨岛开放形式的DJ文化，而非某种单一的制作风格。这一名称最初指代的是Balearic Islands，但音乐身份却与伊比萨岛俱乐部中那些风格多元的混音曲目紧密相连。

Argentine DJ Alfredo Fiorito 在阿姆涅西亚俱乐部的驻场期间发挥了核心作用，他曾在同一套节目中混搭house、disco、funk、soul、流行乐、rock以及electronic等唱片。他的选曲注重氛围及其对舞池的影响，而非传统的流派界限。

British DJs 包括Danny Rampling、Paul Oakenfold、Nicky Holloway和Johnny Walker在内的许多人都在20世纪23年代前往伊比萨岛时领略了阿尔弗雷多的这种风格。这种风格的元素逐渐传入英国的俱乐部，包括伦敦的Shoom俱乐部，在那里，巴利阿里风格的选曲与新兴的acid house运动紧密关联起来。

巴利阿里风格的混音曲目可以涵盖downtempo音乐、浩室、迪斯科、dub、灵魂乐、Latin节奏、电子流行以及原本并非专为俱乐部打造的唱片。这一术语更多地描述了一种广泛的DJ理念，而非某一特定的音乐流派；其中，情绪、旋律和对比效果远比严格的流派划分更为重要。

这种风格后来影响了轻松音乐、ambient浩室以及与海滩酒吧和日落时段相关的较慢电子舞曲形式。如今，Modern Balearic的制作人和DJ们依然从各种不同来源汲取灵感，同时保留着伊比萨早期俱乐部文化所塑造的那种轻松、开放的心态。

At Scientific Sound Asia，“巴利阿里”已成为Basement Soul的标志性特征，并在Roots和Electronic Roots中得到进一步体现。