Hip Hop Don’t Stop 9 Festival Edition

Event Details

L’entrée était gratuite, ce qui permettait aux gens de venir spontanément tout au long de l’après-midi et de la soirée. Les offres spéciales sur les boissons proposées par Fuzzy Logic et Huda étaient disponibles entre 14 h et 18 h, offrant ainsi une motivation supplémentaire aux invités pour arriver tôt et passer davantage de temps sur place.

La nourriture constituait également une composante du programme, grâce à El Luchador Street Food, conférant à l’événement une dimension sociale de type festival, au‑delà de la piste de danse. Les vêtements et accessoires proposés par les partenaires de l’événement ont quant à eux élargi la journée aux univers de la mode et de la culture urbaine, plutôt que de réduire le hip‑hop à un simple genre musical.

L’organisation d’un atelier de production hip‑hop a également conféré à l’événement une dimension éducative. Les invités curieux de savoir comment les beats sont conçus ont pu s’immerger dans le processus créatif qui sous-tend la musique, plutôt que de se contenter d’écouter des morceaux déjà finalisés diffusés par le système audio.

DJ Psycho-UK, Kaztet D et Matt Abstrax ont constitué la programmation des DJ. Ensemble, ces sélectionneurs ont fait entrer le Hip Hop, le Funk, la Soul, le Grime, le Reggae et la Bass Music dans une émission conçue pour parcourir plusieurs scènes interconnectées de la musique underground.

Son parcours plus large dans la radio pirate, la culture rave et les événements underground a également conféré à l’édition Festival Edition un lien supplémentaire avec la culture des sound systems britanniques. Cette histoire s’intégrait naturellement à une programmation où le Hip Hop partageait l’espace avec le Funk, le Grime, le Reggae et les musiques aux basses puissantes.

Kaztet D a apporté une perspective internationale singulière, grâce à son parcours français et à ses liens étroits avec l’Asie. Élevé en partie dans la région et installé plus tard à Saïgon, il a acquis une solide expérience en tant que MC, promoteur et DJ, avant de se consacrer de plus en plus à la musique underground aux influences tropicales et axée sur les basses.

Le reggae et la Bass Music ont également élargi l’orientation musicale au-delà du cadre traditionnel de l’Old School et de la New School des éditions précédentes. Kaztet D pouvait naviguer entre des rythmes ancrés dans le Hip Hop et des sonorités façonnées par le Dancehall, le Dub et d’autres traditions axées sur la basse, sans pour autant perdre l’identité globale du festival.

Matt Abstrax a apporté un autre parcours façonné à la fois par l’organisation d’événements et le DJing. Il avait auparavant joué un rôle clé sur la scène de la musique électronique en Australie, au sein de TechPhonics, où il exerçait comme promoteur et DJ résident, avant de recentrer plus tard son activité sur des sonorités plus funky.

Les sélections de Matt’s Funk et de Soul se sont naturellement rattachées aux traditions basées sur des échantillons qui ont influencé des générations de production hip-hop. Le grime a apporté une touche britannique plus contemporaine et a offert à l’émission un nouveau pont entre la culture du rap et la musique électronique basse.

Le format du festival convenait également à The Local Saigon, car le programme pouvait se dérouler progressivement, sans obliger les invités à arriver pour un seul concert phare. Les visiteurs pouvaient passer du temps autour de la nourriture, des boissons spéciales, des vêtements, des ateliers et de la musique, selon leurs propres centres d’intérêt, tout au long de la journée.

Fuzzy Logic, Huda, the90s.vn, Abstract Soundz et El Luchador Street Food ont chacun contribué à la dimension plus large de l’événement. Leur participation a permis de faire de la neuvième édition un rassemblement collaboratif plutôt que de simple nuit DJ numérotée.

Cette approche plus globale considérait le hip‑hop comme une culture liée à la production, à la mode, à l’identité visuelle, à l’alimentation, à la vie communautaire et aux activités sociales, en plus de la musique. Les volets atelier et vêtements s’intégraient ainsi naturellement aux DJ, plutôt que d’apparaître comme des ajouts sans lien entre eux.