Afro Houseは、1990年代から2000年代にかけて主にSouth Africa's house music文化の中で発展しましたが、そのfoundationsは輸入されたhouseレコードの初期の地域的な解釈まで遡ります。プロデューサーたちは、四つ打ちのリズムにアフリカのパーカッション、重層的なボーカル、深いベースライン、そしてアフリカ大陸各地から取り入れられた音楽的伝統を融合させました。
South Africanのスタイル、例えばクワイトやsoulful house、deep houseなどはすべて、初期の発展に寄与しました。DJやプロデューサーたちはこうした影響をタウンシップのパーティー、クラブ、ラジオの聴衆向けにアレンジし、単にアメリカやヨーロッパのハウスを再現するのではなく、独自の地域的アイデンティティを持つものを築き上げました。
オスキド、DJ Christos、Vinny Da Vinci、そしてグループ「レボリューション」などのアーティストたちは、アフロ・ハウスが独立したジャンル名として広く使われるようになる前から、南アフリカのハウスミュージックを確立するのに貢献しました。その後、Black Coffee、Culoe De Song、Da Capo、Black Motion、シムザ、Enoo Napaといったアーティストたちは、このスタイルを異なる解釈で国際的な聴衆へと広めました。
アフロ・ハウスは一般的に、ポリリズミックなパーカッション、繰り返されるメロディックなフレーズ、雰囲気のあるシンセサイザー、そしてアフリカの言語で歌われるボーカルを好んで用います。このジャンルは、ソウルフルでメロディックな作品から、時にAfro Techと分類されることもあるダークなelectronicな形態まで幅広く展開しています。
2010年代から2020年代にかけて、国際的なレーベル、フェスティバル、およびdigitalプラットフォームがこのジャンルの聴衆を拡大しました。現在、アフロ・ハウスはアフリカ、ヨーロッパ、さらにはそれ以外の地域でも制作されており、South Africaはその歴史と発展において中心的な位置を保っています。
At Scientific Sound Asia、アフロ・ハウスはRootsの特徴的な要素であり、さらにElectronic RootsやEsta La Musicaにも登場します。