
Space Insomnia s’est déroulé à Arcan, à Hô Chi Minh-Ville, l’emplacement d’origine ayant été conservé pour des raisons d’archivage, bien que le lieu ait depuis fermé. Space Insomnia s’inscrivait dans l’esprit volontairement chaotique de Mad Circus, mais remplaçait la folie circassienne par un voyage fluorescent à travers les planètes, les étoiles et la musique électronique underground.
Le concept invitait le public à imaginer Arcan comme un lieu déconnecté des clubs nocturnes ordinaires pour la soirée. Les invités étaient encouragés à apporter quelque chose de brillant, de lumineux, de fluorescent ou d’aspect étrangement extraterrestre, afin de devenir partie prenante d’un espace entièrement métamorphosé autour d’un thème spatial phosphorescent.
Space Insomnia a été conçu comme un événement participatif, plutôt que comme une soirée traditionnelle où le public se contente d’écouter les DJ. Vêtements, lumière, couleurs et comportements ont tous intégré l’identité visuelle, les organisateurs invitant les danseurs à s’approprier le thème cosmique et à se laisser emporter quelque part entre la piste de danse et la lune.
Son passage à Space Insomnia s’inscrivait naturellement dans un événement conçu autant pour l’atmosphère que pour l’impact direct sur la piste de danse. Yariuss a apporté une perspective électronique plus profonde à une programmation qui allait par la suite aborder la House aux basses puissantes, le Techno et des sélections plus éclectiques.
DJ Foxy Tail, également connue sous le nom de Katya Iskra, était récemment arrivée du Cambodge et déjà familière du public d’Arcan grâce à l’événement précédent du Mad Circus. Son passé de danseuse lui conférait une compréhension instinctive du mouvement, et ses sets étaient réputés pour passer de manière inattendue d’un genre à un autre au sein de la musique électronique.
Avant de devenir DJ, Katya a travaillé comme danseuse pendant une quinzaine d’années, accumulant une expérience professionnelle qui l’a menée au Japon, en Italie et en Chine. Après avoir quitté la danse, elle est restée attirée par la musique et le spectacle, se tournant finalement vers le DJing lors d’after‑parties à Chengdu, avant de perfectionner ses compétences avec les vinyles et les CDJ.
À l’époque de Space Insomnia, Foxy Tail s’était produite en Russie, en Indonésie, en Inde, au Cambodge et au Vietnam. Son style privilégié s’articulait principalement autour du Tech House, tout en intégrant le Tribal House, des rythmes africains et des influences ethniques, ce qui conférait à ses sets un caractère percussif très distinct.
Le DJ et producteur français Valy Mo a apporté un niveau d’expérience de production internationale tout à fait particulier au line-up de Space Insomnia. Son travail s’étendait entre la House et la Bass Music, plaçant le rythme et une production club énergique au cœur de ses sets, tout en s’inspirant d’artistes tels que Chris Lake et Tchami.
La reconnaissance précoce a inclus un soutien lié à Crystal Castles et à Skrillex avant que son premier EP ne soit publié via Nest HQ, la plateforme associée à OWSLA. Par la suite, Valy Mo a sorti de la musique sur des labels tels qu’OWSLA, UKF et Confession, constituant ainsi un catalogue qui a touché un public bien au-delà de sa scène d’origine.
Son travail a également suscité le soutien de la radio, des médias et de DJ internationaux, tandis que ses tournées l’ont conduit à travers la France, l’Europe élargie et le Japon. La période entourant Space Insomnia l’a vu voyager en Asie et faire entrer sa musique de club, axée sur la production, dans le cadre beaucoup plus intime et underground d’Arcan.
Max Cleo provided a strong connection with Vietnam’s own underground electronic music community and had made underground dance music the primary direction of her DJ work. Her interpretation of the term centred on music that was fresh, new and energetic rather than simply defined by commercial visibility.
Sa période de percée a débuté par des sessions downtempo à Saïgon et à Mui Ne, avant de s’étendre à des apparitions aux côtés de DJ internationaux de passage. Elle a ensuite assuré la première partie d’artistes tels que Wally Lopez, Celeste Siam, Sebastien Gamboa, Andy Baxter et Timmy Vegas, tout en développant une présence plus marquée au sein du circuit des clubs locaux.
Max s’est également impliquée dans les événements de Kenzo Trinh’s Tech à Ibiza et a créé Melodica, son propre concept de club emblématique à Saïgon. La soirée était centrée sur une musique électronique plus underground et s’est tenue dans des lieux tels que Vasco’s et Broma, avant que Max n’étende ses activités à d’autres endroits.
Her performances later included The Observatory and the official Wally Lopez after-party at Last Call Club. She also marked two years behind the decks with an eight-hour solo set at Last Call, demonstrating the commitment she had developed since first taking up DJing.
Goss a offert peut-être la palette stylistique la plus large de la soirée, fort d’une formation au sein du programme TRANCEMISSION de l’HADRA Festival Association et d’une expérience dans le Psytrance, le Hardtek, le Raggatek, l’Acidcore, le Tech House et la Techno. Ses choix reposaient sur des combinaisons inhabituelles et sur une musique électronique puissante, plutôt que sur un genre strictement défini.
Après son retour à Saïgon, où il avait auparavant étudié, Goss a commencé à développer ce qui allait devenir Arcan aux côtés de son frère Flo. Parallèlement, son activité s’est élargie au DJing, à l’organisation de soirées et à la mise en place d’événements destinés à la scène alternative de musique électronique de la ville.
À la suite de ses tournées au Vietnam et au Cambodge, Goss a travaillé comme DJ résident et organisateur pour Spirit Of Nature au sein de MÁY CÀY. Il a également organisé ou performé lors d’événements dans divers lieux de Ho Chi Minh-Ville, dont Piu Piu, Last Call, Lighthouse et Broma, ce qui l’a placé au cœur de plusieurs courants de la scène nocturne underground de la ville.
Le prix d’entrée était de 100 000 VND, avec un nombre limité de billets en prévente annoncé séparément avant l’événement. Cette formule volontairement accessible a contribué à faire de Space Insomnia un rendez-vous autant axé sur la participation et l’ambiance que sur les noms individuels figurant au programme.
La nuit illustre également la diversité qui régnait au sein de la scène underground de la musique électronique de Hô Chi Minh-Ville à cette époque. Des habitants locaux, des artistes régionaux récemment arrivés et des producteurs internationaux en tournée pouvaient se retrouver sur une même affiche, naviguant entre la House, le Techno, la Bass Music et d’autres styles club plus expérimentaux, sans contraindre l’événement à n’appartenir qu’à une seule catégorie musicale.
Space Insomnia a capturé une période où l’approche d’Arcan allait bien au-delà du simple fait de placer des DJ derrière les platines et d’ouvrir les portes à la foule. Avec Yariuss, Foxy Tail, Valy Mo, Max Cleo et Goss assurant la musique, l’événement a transformé le club en un lieu de rendez-vous fluorescent pour les danseurs, la musique électronique underground et le côté délibérément étrange de la vie nocturne de Saïgon.
Date: juillet 20, 2018